viernes, 30 de abril de 2021

Destacado de la Semana: Frozen Crown

Frozen Crown WinterBane


El 23 de abril saltaba en mi móvil el aviso de nuevos lanzamientos musicales del mes. Ostras, comentaba yo, si Frozen Crown han sacado disco, con lo que en un paseo matutino le di al play. Los primeros compases no me convencieron pero poco más de pasados diez minutos me tenían enganchado a sus arreglos y cambios vertiginosos de ritmo. Este trabajo iba a ser una gran obra de este comienzo del 2021.

La banda italiana ya rodaba por nuestros reproductores de música bastante tiempo y es muy muy probable que también los tickets para verlos en directo se encuentren en nuestras carteras en cuento todo esto pase. La calidad de esta banda es arrolladora y pone al Power Metal europeo a unos niveles que hacía muchos años que no se conseguían. Ciertamente no han inventado la rueda pero la calidad en composición y en arreglos es tremenda. Comentaba con el colega Javi hace poco que la aparición de esta banda supone la revoluciono que en su día supuso Sonata Artica en la parrilla de esos principios de los 2000. También estamos bastante convencidos de que tarde o temprano los veremos en vivo porque debe de ser una gozada verlos tocar a esas velocidades rapidísimas las guitarras.

Y así este tercer disco que sacan en cuatro años de formación que llevan nos da con una madurez que alcanzan en su tercer trabajo. Su anterior disco que ya paso por aquí denotaba bastante calidad y buen hacer pero con este último se ve la cantidad de curro que han metido en él.

“Embrace The Nigth” que nada más empezar nos da esas notas musicales que pueden hacer que nos vengamos atrás y dan esa solidez a la obra que va surgiendo más cuanto más escuchemos el disco entero. “Towars The Sun” si es más clásico en cuanto a sonido Power Metal pero aun así introduce elementos en cuanto cambios de ritmo muy novedosos. Y su single “Far Beyond” increíblemente rápido y con una duración de cinco minutos y unos cambios de ritmo alucinantes nos deja un comienzo abrumador para el resto del disco que promete calidad.

Con una versión de los míticos Judas Priest que no dejara indiferente a nadie y con un tema final que dura 8 minutos con elementos Detah metal en cuanto ritmos y voces guturales nos dan un disco con tintes clásicos pero con renovador viento refrescante al género. Empezando por ser una banda con una vocalista y una guitarrista solista que luce a las mil maravillas.


Déjense llevar por el reino helado de Italia y a levantar los cuernos en sus cansadas manos!!




Alex El Cimmerio




jueves, 29 de abril de 2021

Noches del Botánico

Hoy hemos acudido a la Rueda de Prensa del festival Noches del Botánico. Si todo va bien el festival celebrará su quinto aniversario.

El festival se llevará acabo en los meses de junio y julio. Reducción de aforo a 2.000 personas, formato sentado y con mascarilla. Este año se ha aprovechado el espacio de manera más óptima, y el recinto dispondrá de dos zonas diferenciadas: la zona de esparcimiento y restauración y el auditorio, donde se celebrarán los conciertos. Se ha ampliado el espacio a 19.000 m²  la apertura de puertas será a las 19,00h todos los días de concierto.

A los compradores que decidieron conservar sus entradas adquiridas en 2020, se les ha ofrecido una preventa exclusiva para que puedan volver a comprarlas y elegir su localidad preferida en el nuevo plano adaptado para esta situación. Las entradas deberán ser adquiridas por unidades de convivencia, garantizando así la distancia de seguridad.

Las entradas para 2021 estarán a la venta a partir del miércoles 05 de mayo para todo el público. Las entradas se podrán comprar en las web de Noches del Botánico y en entradas.com.

A continuación las fechas de los artistas que han pospuesto su actuación al 2022.

10/06/22 - Gipsy Kings ft. Nicolas Reyes and Tonino Baliardo
12/06/22 - Imelda May
18/06/22 - Pat Metheny
27/06/22 - Wilco
29/06/22 - LP
2/07/22 - Belle & Sebastian / Beth Orton
3/07/22 - Crowded House
5/07/22 - Agnes Obel / John Grant
13/07/22 - George Thorogood / Vintage Trouble
14/07/22 - Zucchero
17/07/22 - Carlinhos Brown / Cimafunk
20/07/22 - Youssou Ndour / Cymande
27/07/22 - Oscar D’Leon / Eva Ayllón






miércoles, 28 de abril de 2021

Robbing Millions

'Tiny Tino' es el nuevo single del músico Robbing Millions su nuevo trabajo titulado 'Holidays Inside' saldrá el próximo 25 de junio. 

'Tiny Tino' suena como una canción de Wally Badarou descubierta con voces infantiles y se inspira en la música de los videojuegos, el rock italiano progresivo y el pop extraño de R Stevie Moore. La canción está acompañada por el instrumental de folk progresivo pacífico “Dynamic Plants”.

Fraipont dice: “'Tiny Tino' es una oda a la amistad y al vecindario del este de Los Ángeles, donde estuve durante varios meses trabajando en el próximo álbum de Robbing Millions. También se trata de intentar ser alguien que no eres. El títere pequeño, más aterrador de lo previsto, que verás deambulando por el vecindario en el video está tratando de actuar de manera más fría y dura de lo que es. Aunque la canción tiene un compás extraño de 9/4, pienso en ella como una canción ingenua y juguetona con una melodía amigable con los silbidos. Podrías verlo como la versión de Robbing Millions de la música salsa ".

Fraipont es un guitarrista de Jazz que acompaña al artista.

Podéis escuchar la canción en todas las plataformas digitales y ver el video en Youtube.

Photo credit: Judith Williquet





martes, 27 de abril de 2021

Motoharu Okamura

'Azul Dennis' es el tercer single de adelanto de la banda Motoharu Okamura, esta banda está compuesta por dos guitarristas y miembros fundadores de la mítica banda de noise-pop de los noventa AUTOMATICS: Manuel Aranzana y Alfonso Linares "Poncho".

Después de “Metal Baby” y “Combate contra mí” la banda lanza un nuevo single con un cambio de registro donde aportan grandes melodías y coros celestiales envueltos en detalles de electrónica retro, slide-guitars fronterizos y explosión final de guitarras distorsionadas marca de la casa.

Podéis escuchar estos singles en todas las plataformas digitales.








lunes, 26 de abril de 2021

Festival Marvin Gateway

El Festival Marvin Gateway se celebrará de forma virtual los días 12, 13 y 14 de mayo, será gratuito y se podrá ver en Amazon y Twitch.

Gateway un portal que se abre para interconectar nodos nacionales e internacionales entre la música, la industria del entretenimiento, stand up, gaming y fans.

Los Planetas, Fito Páez, Sexy Zebras o Wolf Alice son algunos de los artistas que se unen a este festival.

Gateway nos conectará a casi una decena de escenarios oficiales en varias ciudades alrededor del mundo, presentando showcases musicales y actividades variadas vía streaming.





sábado, 24 de abril de 2021

Los Intrusos del Savoy

El grupo Los Intrusos del Savoy agotan entradas en el primer pase a las 18:30 de su concierto en la sala Siroco el próximo 8 de mayo, se ha abierto un segundo pase a las 20:30.

La banda presentará su nuevo trabajo 'Para Siempre', el álbum ha sido grabado bajo la producción de Cristián Chiloé y masterizado por Dennis Blackham en Reino Unido.

Este segundo disco es una oda al optimismo, un deseo de que las cosas sigan estando bien durante mucho tiempo y poder disfrutar de ellas para siempre. Diez cortes que son, en pocas palabras, historias de vida, de esas que nos suceden a todos. Canciones directas, letras honestas, rock a corazón abierto.

Las entradas para el concierto se podrán comprar en la web de Wegow.







viernes, 23 de abril de 2021

Destacado de la Semana: Blaze Bayley

Blaze Bayley War Within Me


Otra vez aquí Blaze. Otro discazo. Y otro trabajo que se sale de normal y encumbra hasta lo mas alto al que fuera vocalista de los míticos Iron Maiden. Cuando tuvimos oportunidad de poder escucharle y verle en directo me di cuenta de que pese al poco calado mediático que tiene este hombre puede dormir bien tranquilo por su gran trabajo que realiza día a día y la calidad que rebosa en ellos., no tan solo por haber sido e vocalista de tal grupo etc etc..


“War Within Me” se nota a un Blaze puro, sobre todo por ese empiece frenético con unos riffs diabólicos y estribillos marcados.
“303” hace referencia al escuadrón de la RAF británica que en la segunda guerra mundial consiguió mas derribos de aviones alemanes. Y como suena el estribillo épico a lo Maiden. Canción de directo ya!
La tercera pista que comienza muy tranquila y con guitarras acústicas ,“Warrior”, para después despuntar en una canción muy muy pegadiza y con un solo de guitarra que mas quisieran muchos grupos de hoy en día.


Y luego los temas dedicados a figuras legendarias británicas como Alan Turing, Tesla y Stephen Hawking que tiene una intro absolutamente Iron Maiden y hacen la escucha del disco no solo una delicia sonora sino una delicia para indagar y buscar datos sobre todas las referencias en todas sus canciones. Yo me puse a la película “Descifrando Enigma “ para ir empapándome de este maravilloso disco y de todo el contenido en letra tan rico que tiene.


Después de varias escuchas del nuevo disco del británico me entran unas ganas locas de volver a verle y seguramente que podamos verle ya que el bueno de Blaze toca en salas muy pequeñas. Desde luego el colega Javi ( Quentin) y yo estaremos allí los primeros como la ultima vez. Seguro. Mucha fuerza para Blaze y su banda.
Esperemos también que haya solucionado su problema logístico con las copias físicas de su CD físico y ya este corriendo como un bólido por todas las tiendas para que corramos a comprarlo.
Sinceramente si este tipo de artistas sigue sacando discos a este nivel, no creo que puedan destronar fácilmente otras bandas. No digo que las bandas nuevas suenen peor, digo que las bandas viejas suenan igual o mejor y eso amigos, hace difícil que cambiemos de generación musical.



Alex El Cimmerio





jueves, 22 de abril de 2021

Fulcanelli

El grupo Fulcanelli lanza video de la canción 'Dudar de Todo', segundo single de adelanto de su nuevo trabajo titulado 'El Universo Observable' que se lanzará el próximo 7 de mayo.

DUDAR DE TODO habla sobre el miedo: el miedo a lo desconocido, el miedo a caer en los mismos errores una y otra vez, el miedo a arriesgar. El miedo es un mecanismo de defensa, de supervivencia, para mantenernos a salvo. Pero a diferencia de lo que se suele pensar, el mayor enemigo del miedo no es la valentía. El mayor enemigo del miedo es la curiosidad.

Fulcanelli, es una banda barcelonesa que toma su nombre de un escritor y alquimista francés, un misterioso personaje que se mueve entre lo real y lo fantástico.

A continuación os dejamos las fechas de su gira:

Sábado 15 Mayo Barts Club (Barcelona) ENTRADAS AGOTADAS

Sábado 5 Junio Sala Siroco (Madrid)

Sábado 19 Junio Día de la Música Sala Creedence (Zaragoza)

Sábado 18 Septiembre Café del teatre (Lleida)



miércoles, 21 de abril de 2021

Los Médanos

El grupo Los Médanos presentan videoclip de la canción 'Recuperando', es la primera entrega audiovisual del nuevo proyecto musical de Juani Bruni.

Bajo la dirección de Luca Kordich, el video profundiza la búsqueda de la canción: escenas que abordan la simpleza y la sensibilidad de lo cotidiano, atmósferas frescas y destellos de un mañana mejor. Todo esto acompañado por una fotografía sublime con paisajes de ensueño que hacen de “Recuperando” un track esencial para estos tiempos de incertidumbre y desolación.

Los Médanos es el nuevo proyecto solista de Juani Bruni, reconocido guitarrista y DJ de la ciudad de Mar del Plata, miembro de la banda de rock/pop Hombrebomba y fundador del grupo indie Árboles Jóvenes.

Su música es fiel a las sonoridades del brit pop de los 90 y el indie rock de los 2000, aunque también hay lugar para el folk, las guitarras sensibles y la música electrónica.



martes, 20 de abril de 2021

Lepanto

'Adicción' es el EP debut del artista Manuel Carmona ex de Casino y de Cables cruzados bajo el nombre de Lepanto.

Adicción, que ha sido grabado por el gurú Paco Loco en sus estudios de El Puerto de Santa María. Toda la instrumentación corre a cargo del propio artista, a excepción de las baterías que son grabadas por Rafa Camisón y algunos arreglos de guitarra del propio Paco Loco.

Bajo las palabras de Lepanto: “Lepanto es un vertedero de emociones y sensaciones trasformado en canciones. Ellas son el epicentro de esta historia, lo verdaderamente importante. Algunas pedirán un cuarteto de cuerda a lo Vivaldi y otras unas bases con sintes analógicos a lo Depeche Mode. Todo cabe en el espacio creativo de Lepanto.”

Podéis disfrutar de este EP en todas las plataformas digitales.




lunes, 19 de abril de 2021

Entrevista Sigmund Wilder

Entrevista Sigmund Wilder



1- ¿Qué nos puedes contar sobre Desorden?

DESORDEN es nuestro tercer disco. El primero en castellano tras dos discos en inglés. Ha contado con la producción de Santos & Fluren de Blind Records. Fue grabado en febrero de 2020 a escasas semanas de que el Covid pusiera el mundo patas arriba. Son 8 temas con una sonoridad oscura a la par que muy enérgica. En él han participado musicazos del nivel de Marcos Ceprián (guitarra), Mikel Irazoki (bajo) y Xavi Molero (batería).


2- Cambias al castellano después de dos discos en inglés ¿Cómo fue este cambio y por qué?

Llegó un punto en que me parecía un poco absurdo estar contando historias en un idioma que no es el materno ni para mi ni para la gente que escucha el disco. Se dio la circunstancia que varios discos de artistas de habla hispana se alinearon en mi universo sonoro (“El libro de las mutaciones” de Bunbury, “El poeta Halley” de Love Of Lesbian o “Vamos a volvernos locos” de Leon Benavente entre otros) y provocaron en mí un efecto reto. Así que decidí probar y ver qué tal se me daba escribir letras en castellano. Me sentí muy cómodo y muy a gusto trabajando con los recursos que te da la lengua castellana. Así que decidí dar el salto y en este sentido no hay marcha atrás.


3- ¿Y qué nos puedes contar sobre la reorientación del sonido?

Un artista tiene que evolucionar siempre. Un artista que no evoluciona tiene muy poco que aportar a la sociedad. Repetir una fórmula (haya funcionado o no) ha de ser tremendamente aburrido, tanto para el artista como para las personas que escuchan el disco. En nuestro caso ha sido una evolución muy natural. Con Santos y Fluren (los productores del disco) sentimos que esa era la sonoridad que pedían las canciones desde que eran simples demos.


4- ¿Qué influencias hay en este disco?

Las hay muy obvias. Nosotros no escondemos ni disimulamos nuestro amor incondicional por The Cure y su sonoridad (especialmente entre 1985 y 1992). Hay otras también muy visibles como Depeche Mode, como New Order, como Placebo o los más recientes Editors o Interpol. En general la new wave británica de primeros / mediados de los 80 tiene mucho peso en la visión que perseguimos cuando entramos en el estudio.


5- ¿Qué balance haces desde que empezaste hasta ahora?

Sigmund Wilder es un proyecto que nació por el simple placer de crear música. Así que grabamos nuestro primer disco sin pensar en un mañana. Se publicó un 12 de febrero de 2017. Todo lo que vino después de ese día, ha sido un regalo de la vida. Cuando partes de ese planteamiento el balance solo puede ser positivo. Cuando Sigmund Wilder sea historia, podremos presumir de haber llenado un Luz de Gas o La [2] de Apolo, de haber cosechado muy buenas críticas firmadas por críticos de renombre y de haber actuado con festivales como Porta Ferrada, el festival Jardins de Pedralbes, etc. Pero por encima de todo, podremos presumir de haber publicado decenas de canciones que llegaron al corazón de X personas y les hicieron sentir emociones.


6- ¿Cómo ves la situación en cuanto a conciertos y el tema del streaming?

Estamos atravesando un proceso de cambio y adaptación de lo que hasta ahora considerábamos normal e inmortal. El tema de los streamings está bien siempre que no pretendamos verlo como un sustituto de la música en directo vivida en un mismo espacio y tiempo. Para mí dista muy poco de comprar un Blu Ray y verlo en el sofá de casa. Los conciertos con restricciones son la realidad de hoy y no hay otra. Toca disfrutarlos y esperar a que todo mejore y vuelva a su cauce, pero sobre todo toca apoyarlos. Si por pereza decidimos no apoyar los conciertos en su formato actual, es altamente probable que la música en directo tal como la conocimos en su día no vuelva jamás.


7- Y para acabar, ¿Qué nos puedes contar sobre el videoclip ‘Sin Ti Fue Invierno’?

Sin Ti Fue Invierno es la canción que mejor representa la sonoridad y el espíritu del actual Sigmund Wilder. El videoclip nace de la mente y las manos de un joven director de Barcelona llamado Max Palou. Está grabado en diferentes localizaciones del Baix Llobregat y cuenta una historia con tantas posibles interpretaciones y lecturas como propia la letra de la canción.








domingo, 18 de abril de 2021

Leon Coeur

'Vuelve' es el segundo adelanto de la banda Leon Coeur, el tema continúa con el sonido establecido en su primer single "Los Ángeles" , esta vez con una marcada presencia del "autotune" que vertebra el tema al igual que lo hacía el sintetizador de "Los Ángeles".

En palabras de Leon Coeur "Vuelve nos lleva hacia una dirección, haciéndonos entender con la letra el sentimiento de imposibilidad de avanzar cuando una persona siempre vuelve. Aunque sea un tema muy recurrente, esta canción lo trata de la forma más transparente posible".

El tema ha sido producido por Leon Coeur junto a Apera Woodfine y masterizado por Ed is Dead. El video, firmado por Pol Olivares de Acronym Society, se rodó durante el pasado verano en la ciudad de Barcelona.





sábado, 17 de abril de 2021

Saray Murciego

La artista Saray Murciego estará el próximo 1 de mayo en Madrid en la sala Héroe Café Espectáculo presentando su trabajo 'La Oscuridad'.

En formato acústico junto con el guitarrista Raúl Rockatansky.

Apertura de puertas a las 17:00, aforo reducido, reservas en la pagina web de Music Media.



viernes, 16 de abril de 2021

Destacado de la Semana: Nightrage

Nightrage Wolf To Man

Vamos a seguir un poco con el movimiento musical en el heavy metal europeo y americano de principios de siglo. La banda Sueco-Griega Nightrage que tiene en su fundación y creación al genial guitarrista Gus G. recoge muy bien el movimiento de Death Metal Melódico de principios del milenio. Y es así como en 2005 sacan su primer disco “Sweet Vengeance” con ese estilo Gotemburgo que tanto caracteriza a esas bandas y que tan bine se les da a los suecos. Voces limpias con guturales y melodías en las guitarras dan al añejo Deth metal un toque moderno que generaría el movimiento musical del que hablamos la semana pasada. Sin olvidarnos de los solos de guitarras típicos de las bandas de Heavy metal tradicional.

Pero estos días que estuve escuchando bandas relacionadas con el género me vino a la mente estos chicos y el buen sabor de boca de su primer disco. Y me puso a investigar que habían hecho desde que deje de seguirlos la pista. Me encuentro con este trabajo de 2019 que es una absoluta peripecia musical, con una formación bastante cambiada, no tienen al gran vocalista de sus inicios, Tomas Linberg, vocalista de At The Gates, si no a otro genial, Ronnie Nyman, y por supuesto a su fundador el guitarrista Marios Lliopoulus.

Nos encontramos ante un disco absolutamente dedicado al Death Metal Melódico. Desde su inicio con “Starless Nigth” nos darán una buena base de ritmos de batería y melodías de guitarras. “Embrace The Nigth” puede ser la que más clásico suene en cuanto a estilo y si es verdad que “Desintetized” es algo más moderna y propone un cambio en el ritmo del disco. “By Darkness Drawn” tiene una potencia excepcional y un video grabado en el estudio con la banda dándolo todo y con un sonido que tira más hacia al trash tradicional añadiendo su sello propio.

Si es cierto que en algunos casos sus canciones os pueden recordar algo a un estilo musical algo alternativo es porque ellos mismos se reinventan y añaden algo de alternativo o más melódico de la cuenta en sus melodías pero en el fondo es Detah metal estilo Gotemburgo.

Lo dicho, una gran banda que no está en todas las portadas ni siquiera es famosa pero que a la hora de dar la cara en el género que le vio crecer aún siguen dándonos trabajos dignos de escucha y de reproducir a todo volumen como bien se merece este tipo de música.



Alex El Cimmerio





jueves, 15 de abril de 2021

Era Paraíso

El grupo Era Paraíso cuelga el cartel de sold out en sus dos conciertos en Madrid, hoy tocan en la sala Moby Dick y el jueves en la sala Maravillas Club.

Presentan su primer disco 'La Maratón Mundial', además han lanzado su cuarto y último single llamado 'Pastilla Azul', es su último adelanto antes de la salida de su nuevo trabajo.

La producción de la canción está bajo los mandos de Dani Alcover.

Pastilla Azul es una canción movida, divertida y enérgica con estribillos coreables y un ambiente muy pop, cuya temática se centra en la dificultad de llevar una relación de la mano con la sinceridad aunque al final la canción es esperanzadora, pues siempre hay una predisposición por hacerlo bien y por apostar por el amor.









miércoles, 14 de abril de 2021

Christian Mira

'Con los Ángeles' es el nuevo single de Christian Mira, es un adelanto de su nuevo EP, esta canción está producida en Londres donde el artista reside por temporadas.

El vídeo de “Con los Ángeles” cuenta con la presencia de Milena Smit cuenta con la dirección de Aitor Urbaneja, bajo la producción de Trampoline Producciones y Slipcast.

Las letras de Christian son poesía. Muestran sinceridad y sensibilidad a partes iguales, envueltas de simbología, de motivos esotéricos y religiosos, como en un mundo onírico. Son la representación de la transformación y la fe en uno mismo. Hablan de dualidad, de lo impulsivo y la crudeza desde la sexualidad, lo sensitivo y cotidiano, siempre buscando una fusión que empodere.

Su pop alternativo mezcla sonidos experimentales con flamenco, electrónica o new RNB de una forma rompedora y sin arquetipos.







martes, 13 de abril de 2021

El Capitán Elefante

El grupo El Capitán Elefante se presentará este sábado en la sala Siroco de Madrid, retomará la gira de presentación de su disco 'Electroconfort'.

En el concierto estarán acompañados por la banda Driive.

Las entradas se podrán comprar en la web de Wegow a 12 euros.

La formación se encuentra ahora mismo grabando alguna colaboración que se convertirá en un EP con temas de su último disco y que estarán disponibles próximamente. También pronto se anunciarán nuevas fechas de gira.




lunes, 12 de abril de 2021

Flujo

Hoy os hablamos del grupo sevillano Flujo que nació el año pasado en un pueblo sevillano llamado Los Palacios.

Álvaro Caballero vocalista y autodidacta, el que da vida y pone voz a los pensamientos del grupo, Juan Manuel Flores bajista y autodidacta, el que marca los pasos y les recuerda quiénes son, José Manuel Centeno piano, envolviendo y descubriendo su sonido, Antonio Troncoso guitarrista y autodidacta, perfilando e imprimiendo su sello y Carlos Báez batería, marcando y guiando su ritmo.

En marzo de 2020 graban su primer EP donde incluyen dos temas Mi California y Déjame Entrar en Estudios La Mina, ese mismo año pero en diciembre graban dos canciones más Néctar y Niño del Futuro.

Podéis escuchar estas canciones en todas las plataformas digitales.



domingo, 11 de abril de 2021

Destacado de la Semana: Shadows Fall

Shadows Fall The War Within


Para empezar hablando de la NWOAHM, o la nueva ola de heavy metal americano tendríamos para muchos artículos pero me gustaría empezar por una banda bastante desapercibida y que me gusto bastante cuando este género que más tarde paso a llamarse METALCORE surgía por todos lados en el mundillo del Heavy. Esta nueva ola de heavy metal mezclaba lo mejor del death metal europeo, sueco mas bien y todo lo escandinavo, con un metal clásico, toques tras metal incluso.

Es cierto que ya en Europa se estaba realizando un death metal “melódico” los americanos supieron llevarse al modo “alternativo” operando a un nivel de masas que recorrería el mundo entero creando bandas que hoy en día están consolidadas al máximo como TRIVIUM o MASTODOM.

Banda formada en Sprinfield, Massachusetts, con este cuarto álbum es cuando verdaderamente se meten el 20 del billarboard americano y consolidan su ascenso. Así mismo, su vocalista Brian Fair con toques en su voz que recuerdan a el mismísimo Belladona de Antrhax consigue dar una solidez al grupo bastante aceptable consiguiendo así que sena conocidos más allá de las Américas.

La canción “Enligtened By The Cold” que acelera a la velocidad del mejor trash metal americano nos lleva a la segunda y mejor pista del álbum “Act Of Contriction” que junto con “What Drives The Weak” comienzan un disco con bastante consistencia y muy bueno en su origen como estilo y como referentes del género.

Si es cierto que este estilo musical no duro más que unos pocos años es cierto que salieron del país de las barras y estrellas bandas a patadas restando cierta visibilidad a algunas que contenían calidad en cuanto a composiciones. El último trabajo de Shadows Fall fue hace casi 10 años y es una pena porque dentro de la explosión del género ellos tenían quizá la proyección más grata dentro del movimiento.



Alex El Cimmerio





sábado, 10 de abril de 2021

Shinova

El grupo Shinova confirma más conciertos de su gira 'La Buena Suerte Tour' y agota entradas en varias ciudades. 

Han alcanzado el #1 de ventas de vinilos y el #2 de discos en España en su primera semana, y continuar en lo más alto de las listas a día de hoy.

A continuación os dejamos las fechas de su Tour.


24.04.21 *ALICANTE* Muelle12 Últimas entradas

25.04.21 *ALMERÍA* Mesón Gitano

07.05.21 *SALAMANCA* Caem

08.05.21 *VALLADOLID* Teatro Carrión Muelle12 Últimas entradas 1er pase

08.05.21 *VALLADOLID* Teatro Carrión SOLD OUT 2º pase

15.05.21 *BARCELONA* Let´s Festival [2 pases] SOLD OUT dos pases

21.05.21 *MADRID* La Riviera - Pase 1 Últimas entradas

21.05.21 *MADRID* La Riviera - Pase 2 SOLD OUT

22.05.21 *MADRID* La Riviera [2 pases] SOLD OUT

30.05.21 *GUADALAJARA* Ferial 21 [Sesión vermú 13:00]


05.06.21 *MURCIA* Las Noches del Malecón SOLD OUT

01.07.21 *TORRE DEL MAR* Weekend Beach Festival

2.07.21 *SAGUNTO* Music Port Fest

3.07.21 *TORO* Emergentes Festival

16.07.21 *PONFERRADA* Planeta Sound

23.07.21 *BARBATE* Cabo de Plata

24.07.21 *CÁDIZ* No Sin Música

1.10.21 *LAS PALMAS* Gran Canaria Sum Festival




The Stirrings

El grupo The Stirrings tocará mañana en la sala Maravillas de Madrid junto con el grupo Carmelita.

Después del sold out en la sala Moby Dick, el grupo The Stirrings se vuelve a presentar en Madrid, tocarán un set más especial, más ambiental y con menos distorsión.

Os dejamos el cartel.




jueves, 8 de abril de 2021

Viuda

El grupo de rock Viuda lanza en abril su EP 'Éxodo', tercer trabajo de esta banda que se grabó y mezcló entre diciembre de 2020 y febrero de 2021 en el estudio Zona del Terror, bajo la producción de Juan Vicente Selvas "Petete" y Jorge "Chapo" Salcedo de Sekta Core.

Este grupo nace en 2016 en la Ciudad de México con una apuesta de sonido de rock duro, Viuda se integra por: Gustavo Quintana en la guitarra y voz, poseedor de un estilo duro, y conciso logrando potentes y pegajosos riffs que caracteriza el sonido de Viuda; Edgar Iván Ochoa en el bajo, con un estilo que mezcla varios géneros en los que ha incursionado; y Pável Batalla en la batería con la base y un sonido al más puro estilo del rock clásico.

Éxodo cuenta con la colaboración de Ulises Torales "Puggy" en el arte de la portada, logrando que cada EP de Viuda cuente con una personalidad propia y característica.





miércoles, 7 de abril de 2021

Los Wálters

'Miss Universos' es el nuevo trabajo del dúo Los Wálters supone el cuarto disco del grupo y festejan también los diez años de trayectoria. 

“Miss Universos” cuenta con 16 tracks producidos en su totalidad por ellos, con tintes pop donde resaltan los sintetizadores y fraseos vocales. Este álbum cuenta con una colaboración especial en el tema “Avanza” que fue co-producida por el productor y músico puertorriqueño "Orteez", y el cover Mis Gafas Oscura “Antifaz” de la famosa puertorriqueña "Dayanara Torres" con la canción quien fuera "Miss Universo" en 1993 y luego se destacó como cantante.

En palabras del dúo: “El disco “Miss Universos” es una celebración de 10 años haciendo música, este disco de formato largo tiene mucho valor porque trata de un trabajo que ha crecido y junto a él las experiencias, relaciones sólidas y trabajo en equipo y nos sentimos muy agradecidos.”

Este disco ya está en todas las plataformas digitales.







martes, 6 de abril de 2021

Morning Drivers

El grupo Morning Drivers se tocará esta semana en Madrid y Valladolid presentando su disco 'Nuevas Intenciones' lo hará dentro del ciclo de conciertos Meteorito Tour y junto a Dia Campillo y Astropalido.

«Nuevas Intenciones» supone su segundo disco. Grabado y masterizado en Magrana Studios (Ibiza) bajo la producción de Joan Barbé y Omar Gisbert entre los meses de mayo y diciembre de 2019.

La banda está formada por: Miquel Serra, Luis Iglesias, Mariano Costa, Miquel Thomas y Sebastian Budding.

Las entradas se podrán adquirir a través de este enlace: https://dice.fm/



lunes, 5 de abril de 2021

Máximo Pájaro

El artista Máximo Pájaro publica nuevo videoclip de la canción 'Patas de Elefante', el rodaje del videoclip se realizó junto al mar en un lugar virgen de Mallorca, el videoclip es obra de Sergio Revert.

Máximo Pájaro explica acerca del videoclip: "Este vídeo simboliza la conexión entre la música y la inmensidad de todo lo que nos rodea. Una noche fría junto a un fuego en medio de la nada, uno se siente conectado con el cielo y las estrellas, más anclado que nunca al presente, caminando con patas de elefante, firme y tranquilo".

'Patas de Elefante' es el tercer single que lanza el artista después de 'Líneas Rojas' 'Nudo'. Esta canción  está llena de elementos analógicos y reales. Sintetizadores y guitarras se unen buscando un ambiente salvaje e íntimo, a la vez la parte rítmica evoca el caminar pausado y decidido de un elefante.

Podéis disfrutar de la canción e todas las plataformas digitales y el video en YouTube.




domingo, 4 de abril de 2021

Destacado de la Semana: Unisonic

UNISONIC UNISONIC

Hace ya tiempo en una charla de amigos y cervezas surgió la teoría de los nuevos contenidos musicales, del futuro de los géneros musicales y en el caso que ahora me acontece, del heavy metal. Un compañero de toda la vida decía que el género del Metal, está destinado a la desaparición, o al menos a ser apartado como le sucedió al jazz, por ejemplo.

Viendo las novedades últimamente y viendo que antes de la pandemia solo giraban y reunían a miles de personas los viejos dinosaurios puedo sospechar que así puede ser. Que se nos acaban los cartuchos de esa escopeta que empezó a disparar balas de metal a finales de los 70’0s. Tampoco quiero ponerme derrotista y mi opinión no quiere decir que se vaya a acabar este género para siempre, simplemente que no rompe como rompía por esa época y no sale ningún grupo que reviente tanto a nivel de directo como en su trabajo musical.

Y así surgen grupos como Unisonic, que siendo una grandísima formación con un par de trabajos que garantizan calidad sonora no dejan de ser un par de viejos y grandes músicos de la época que se juntan para formar un supergrupo y hacer giras para revitalizar el género.

Así queda un estupendo debut homónimo que da calidad a raudales con Kiske a las voces y un Kai Hansen en las guitarras rememorando viejos acordes musicales.

La primera canción que lleva el nombre del disco es una declaración de intenciones para que cuando lo reproduzcamos sepamos bien lo que hemos venido a escuchar. La pista “Souls Alive” responde muy bien esa época dorada denomina por los territorios españoles de “Keepers” aludiendo a esos discos que marcaron tanto a la formación de la calabaza en los 90’S y que forman parte del proceso y creación del power metal. “Never Too Late” podría perfectamente ser una canción de los Gamma Ray y se nota, con ese riff hard Rockero que tanto le gusta meter al señor Hansen.

Todas y cada una de las canciones son perfectas en su conjunto, haciendo del disco un viaje muy muy remozado de buen power metal y encajando bien con todos los músicos.

Lo dicho, este disco sirvió allá por 2012 para hacer girar a estos viejos conocidos y llenar salas. Que lo mismo paso con la aclamada gira de Helloween con Kiske a la cabeza haciendo las delicias de miles de fan que abarrotaban estadios para verlos. Que si, que yo también fui a verlos y disfruté de lo lindo pero no deja de ser una banda que lleva en el candelero muchos años. Donde están las bandas más jóvenes de este estilo llenado estadios? Es donde quería llegar pero la verdad no lo hago.

De todas formas si el Heavy Metal tiende al ostracismo y la desaparición, desapareceremos como Crom manda, agitando nuestro cuellos y con nuestras manos bien levantadas en forma de cuernos como nos enseñó el bueno de Ronni James Dio!!!







Alex El Cimmerio








sábado, 3 de abril de 2021

Alba

 La artista Alba lanza su videoclip de la canción 'Child Of  The Stars'. 

Para la realización del videoclip Alba contó con Sara Soncini, animación hecha a mano que te transportará al espacio sideral, la canción salió el pasado 5 de marzo.

Una canción hipnóticamente orgánica con guiños a sus raíces españolas, ha sido escrita y producida por ALBA, y masterizada por John Webber (Nina Simone, David Bowie) en los conocidos AIR Studios de Londres.

Alba habla sobre la canción: "Es una canción sobre una niña que pierde la fé en el mundo cuando ve toda la destrucción y el odio de los que la humanidad es capaz. La canción habla del cambio climático, de la guerra y la violencia y de nuestra naturaleza auto-destructiva, pero también habla de compasión, de nuestra capacidad para amar y de ser un motor de cambio positivo para el mundo. Estoy encantada de haber colaborado con Sara en este proyecto. Ha creado una obra de arte visual que enriquece el mensaje de la canción”.

Podéis ver el video en YouTube y escuchar la canción en todas las plataformas digitales.



viernes, 2 de abril de 2021

Fônal

'Mis Piernas no me dejarán Volver' es el nuevo single del grupo Fônal y es el último adelanto que hace la banda antes del lanzamiento de su LP titulado 'Martilandrán' que saldrá el próximo 15 de abril.

Reflexiona sobre los vértigos y las dudas que suponen los cambios de rumbo. En esta ocasión el dueto cacereño cambia los roles poniendo a Alfonso ante el micrófono y a Inma en los arreglos musicales. La electrónica habitual del grupo va arropada de las capas orgánicas que proporcionan Daniel Cardiel en la batería, Rui Díaz en las segundas voces y Alfonso Herrero en las guitarras. La canción ha sido producida por Miguel Ángel Gragera.

Fônal es un proyecto afincado en Cáceres que mezcla sonidos de producción electrónica con voces, atmósferas y texturas orgánicas que te llevarán de viaje. Está compuesto por Inma González y Alfonso Búrdalo.

Su segundo LP estará formado por 12 canciones y supone un paso adelante en la experimentación y en la búsqueda de un sonido propio.

Este single lo podréis escuchar en todas las plataformas digitales.




jueves, 1 de abril de 2021

Lunáticos

Lunáticos lanza el videoclip de su canción 'Fuego y Miel', después de 'Jaleo' su single anterior, el grupo madrileño vuelve con una canción explosiva de emociones.

El nuevo video supone un punto de inflexión en el desarrollo de la banda, apostando por una cuidada estética que busca sus influencias en los videoclips de los 80s, la publicidad, y de manera más concreta en artistas como Izaro o Juan Luis Guerra.

Una explosión de color y estilo que se mueve entre lo vintage y lo más moderno, con espacios creados mediante figuras geométricas y luz.

El próximo 7 de mayo podremos disfrutar de su directo el próximo 7 de mayo en la sala Moby Dick de Madrid últimas entradas a la venta en al web de Wegow.