viernes, 31 de julio de 2020

Destacado de la Semana: Mike Olfield

Mike Olfield Music Of The Spheres

Vamos a ir cambiando de tercio musical ya recomendar otro tipo de música. Aquí esta uno de los discos que utilizo para mis ratos de lectura. Aunque soy fan de Mike Olfield desde hace muchos años, más de los que puedo recordar seguramente y habiendo escuchado toda su discografía incluido el famoso Tubullar Bells que tan conocido le hizo vamos a recomendar alguno que no esté tan trillado por la crítica. Este que aquí vamos a desgranar lo descubrí hace poco y es bastante curioso.

Aunque mezcla sonidos y melodías de casi todos sus antiguos discos le da ese toque instrumental casi cinematográfico que me encanta. Ideal para relajarse.

“Harbringer” es prácticamente un lavado de cara de su tema principal de tubular Bells pero con toque instrumental. Y así va encadenando una tras otra pista para hacer un disco entero en casi una sola pista pero diferenciando.

“Animus” que es la segunda pista y que comienza con unos acordes de sus queridas guitarras nos demuestra la maestría del señor del New Ge que todavía allá por 2008 producía grandes discos.

En “On My Heart” introduce voces operisticas para dar ese misticismo a su música que tanto le gusta al artista. Sin ir más lejos la banda sonora por la que se hizo famoso, El Exorcista, es y sera siempre una banda sonora ligada a la leyenda de la calicular. Aun así el siempre hizo grandes trabajos después de eso. Incluso se supo reinventar en su disco Crisis” donde saco el temazo en el que cantaba su mujer “Moonlight Shadow” y que tanto dio como single. A día de hoy se sigue poniendo en las radios como grandes éxitos. Y es así como este disco lo utilizo para leer y como leyendo a Javier sierra que por cierto recomiendo desde aquí, vuelvo a escuchar la música que tiempo atrás escuchaba muy menudo. Volvemos siempre a nuestros orígenes, eso está bien claro.


Me alegro de volver con el tío Mike y me lo voy a llevar de vacaciones conmigo, para relajarme en estos tiempos revueltos.


Alex El Cimmerio 



jueves, 30 de julio de 2020

Motörhead y el 40 aniversario de 'Ace Of Spades'

En 1980, el álbum ‘Ace Of Spades’ fue un giro definitivo para el la forma de hacer Rock Duro en el mundo. Capturó perfectamente lo mejor del Hard Rock, el Heavy Metal o el Punk y amplificó todos los parámetros que se habían visto hasta la fecha.


Después de las reediciones del año pasado de 'Overkill'v y 'Bomber' este año llega el aniversario de 'Ace Of Spades' y llega a lo grande con ediciones de lujo como por ejemplo ediciones en tapa dura libretos en dos formatos de 2CD y triple LP, con un concierto nunca antes visto de la gira 'Ace Up Your Sleeve', la historia del álbum y muchas fotos inéditas. Además, el álbum se lanzará como Caja Deluxe - ‘Ace Of Spades’ de edición de súper coleccionista, que contendrá una gran cantidad de tesoros y detalles específicos de la época y nada más y nada menos, que 42 canciones inéditas.

Deluxe box-set ‘Ace Of Spades’ contiene:

• El álbum ‘Ace Of Spades’, masterizado en formato “Half-Speed Mastered” y creado a partir de las cintas maestras originales.

• Dos álbumes dobles en vivo de conciertos nunca antes editados de la gira “Ace Up Your Sleeve”.

• ‘A Fistful Of Instrumentals’: un EP de 10" pulgadas de temas instrumentales inéditos de 1980.

• ‘The Good, The Broke & The Ugly’: Un álbum doble de caras B, tomas descartadas y canciones raras.

• ‘Ace On Your Screens’ (‘Ace en vuestras pantallas’): Recopilación en formato DVD de apariciones en televisión raras de 1980-81, un concierto en directo de 1981 y una mezcla de audio 5.1 del álbum original.

• 'The Ace Of Spades story’ (La historia de Ace Of Spades). Un libro de 40 páginas que cuenta la historia de ‘Ace Of Spades’ a través de entrevistas inéditas con las personas que lo vivieron y estaban allí. Incluye muchas fotos, recuerdos y testimonios nunca antes vistos.

• El programa de Tour “Ace Up Your Sleeve”.

• El cómic ‘Motörhead Rock Commando’.

• Un juego de 5 dados de póker que se pueden jugar en el tablero de juego que hay dentro de la tapa de la caja.

• Todo incluido en una caja que imita a una caja de dinamita del Salvaje Oeste.

• Una reproducción de 7" pulgadas de edición limitada del 'Ace Of Spades' holandés, con una versión instrumental inédita en el lado B. (¡hasta fin de existencias!).


En 1980 Motörhead se unió al productor Vic Maile y crearon 12 canciones de ahí salió el disco que cambió el Rock Duro en todo el mundo.

Saldrá a la venta el próximo 30 de octubre pero ya puedes realizar el pre-order. 





miércoles, 29 de julio de 2020

De Sombras y Siluetas

De Sombras y Siluetas es una banda de pop balada formada a mediados de 2016 por Camila Salgado y Sebastián Roque, actualmente a estos dos nombres se unen Alamiro Arias y Gabriel Rivas.

En 2016 giraron por Polonia, Republica Checa y Italia, el grupo ha recibido varios reconocimientos como el Galardón Nacional Adalid de la Música en la categoría 'Autoría de Nuevas Canciones' de Castellón en 2018.

Han teloneado a conocidos artistas chilenos como Los Jaivas, Natalino o Doublas.

Tienen dos discos en el mercado 'Nuestras Tardes de Abril' y 'Los Bosques de Narnia'.

Actualmente acaban de lanzar nuevo videoclip 'Las Cosas Nuevas' junto con Cata Bono lo podéis ver en YouTube y escuchar la canción en Spotify.





martes, 28 de julio de 2020

40 años de Back In Black

Back In Black es el álbum más vendido de AC/DC y el segundo de la historia de la música, con un total de más de 50 millones de copias en todo el mundo, solo el Thriller de Michael Jackson ha vendido más.

El pasado 25 de julio este disco cumplía 40 años y hubo un homenaje de varios artistas como el cantante de Trivium Matt Heafy, Caleb Shomo cantante de Beartooth incluso Juanes.

Como su anterior álbum, Highway To Hell (1979), Back In Black fue producido por Robert John "Mutt" Lange. Su sencillo enfoque de estudio en Highway To Hell le dio a AC/DC su primer álbum de platino en Estados Unidos.

La portada del álbum, toda negra, era un tributo a Bon Scott. Por insistencia de Atlantic Records, su sello de la época, la banda permitió que el texto estuviera bordeado en gris. Back In Black se convirtió en el primer álbum No. 1 de AC/DC, alcanzando el primer lugar en su Australia natal así como en el Reino Unido. Se convirtió en su primer álbum Top 10 en Estados Unidos, alcanzando el número 4.

La canción "Back In Black" fue incluida en la lista de VH1 de las mejores canciones de hard rock de todos los tiempos (en el puesto 2), en el puesto 187 de la lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos de Rolling Stone y en el puesto 29 de la lista de las 100 mejores canciones de guitarra de todos los tiempos de Rolling Stone.

La canción "Back In Black" llegó tarde al Top 40 del Reino Unido en 2012, después de que AC/DC pusiera su catálogo a disposición en iTunes por primera vez. Como resultado, la canción también encabezó la lista de éxitos de rock del Reino Unido y la lista de éxitos de Hard Rock Digital Songs de Billboard ese mismo mes.

En 2010, la emisora de radio australiana Triple M emitió su "Ultimate 500 Rock Countdown". Los cinco primeros puestos fueron ocupados por canciones de AC/DC, con "Back In Black" en el número 2.


El mes de julio de 2020 está siendo un mes cargado de actividad para los fans de AC/DC en el que la banda ha compartido contenido de sus archivos, tanto inédito como antiguo, para disfrute de muchas generaciones incondicionales de la banda. Además, el grupo ha lanzado una línea de mechandising específica para celebrar los 40 años.


lunes, 27 de julio de 2020

El Dcode pospone su décimo aniversario

El festival madrileño Dcode que se celebra todos los años en la universidad Complutense, tras haber estudiado las opciones, finalmente pospone su décimo aniversario al 2021 debido a la situación que estamos viviendo por el Covid 19.

El festival se celebrará finalmente los días 10 y 11 de septiembre de 2021.

DCODE confirma también parte de su cartel y a lo largo de los próximos meses anunciará el resto de novedades.
Palabras del equipo del Dcode: “Quedan todavía 14 meses para DCODE y no queremos adelantarnos. 10 (+1) no se cumplen todos los días y esta tiene que ser nuestra mejor edición”.

El sábado actuarán VETUSTA MORLA – que ofrecerá un show completo -, SIDONIE, FUEL FANDANGO, MANDO DIAO, MAXÏMO PARK y BELAKO así como THE HIVES, MILKY CHANCE, CAFÉ TACVBA y ST WOODS, que se incorporan hoy al line-up. Los artistas que completarán la programación del sábado y el nuevo cartel del viernes, que contará con 10 nombres nacionales e internacionales, se desvelarán durante la cuenta atrás para el festival.


Los abonos son validos para el año que viene, pero si en esas fechas no podéis asistir podéis solicitar la devolución del dinero, para las entradas del sábado podéis solicitar la devolución hasta el 14 de agosto y para el viernes el plazo estará abierto 21 días después del anuncio del cartel del viernes.

Os dejamos el cartel con los nombres hasta ahora confirmados.



domingo, 26 de julio de 2020

Billordo

Billordo edita su album número 16 de su carrera. Un disco donde desarrolla mas fuerte su costado folk e indie folk. Un disco de "verdaderos LADOS B". El album no sólo viene a recopilar canciones perdidas/olvidadas, también traerá versiones demo de canciones ya conocidas, o remezclas o versiones aún ineditas de canciones jamás escuchadas, ni en vivo ni en ediciones anteriores.


Palabras del artista: "Yo crecí con vinilos y cassettes. Y luego CDs. Pero luego cuando edité mis obras en cd mantuve el romanticismo de pensarlo como albums largos con canciones de lados b. Metía canciones buenas al 6to 7mo lugar del tracklist. Pero la "era digital" condenó esos temas al olvido de los plays. El disco tendrá una tapa nueva. O sea, esas canciones no respetaran sus tapas originales. Tengo 43 años. En mi niñez los discos de EEUU, Uk, Japon y Argentina tenían gráficas distintas y hasta canciones y ordenes distintos".


Billordo es un músico de Indie folk punk acústico. Proveniente de La Plata Argentina. Con 16 discos en el mercado ha tocado en Brasil, Paraguay, Chile, Uruguay, en Europa como España, Alemania, Francia, Republica Checa o Austria.




sábado, 25 de julio de 2020

Atalaya Roja

El embrión de Atalaya Roja data del verano del 2017, en la ciudad de Madrid, y se forma con la reunión de Ángel Miranda (Tenerife) a la voz y Santi Cubero (Mallorca) a la guitarra, amigos con gran afición a la música, y con experiencia en varios proyectos previos.

En 2018 se incorpora Jorge de Pablos y Txema Amestoy, ese mismo año pero en diciembre graban tres canciones en los estudios Lasting Noise.

El estilo de la banda se sitúa dentro del rock indie, en un sentido amplio, ecléctico, fusionando las distintas visiones del pop y rock de sus componentes y caracterizándose por un sonido guitarrero con melodías de voz que pretenden enganchar al público a la primera.

Este año en enero presentaron su primer disco 'Quemad Las Naves!' que se compone de 9 canciones donde mezclan diversos estilos musicales dentro del pop-rock cantando en inglés y castellano.







viernes, 24 de julio de 2020

Destacado de la Semana: Helloween

Helloween Straight Out Of Hell


Si ya venía envuelto en la grandeza de la banda desde hacía muchos años al sacar este disco no pude quedar más sorprendido. Los míticos Helloween habían sacado un nuevo disco y era absolutamente increíble. Con una hora y quince de duración los alemanes nos regalaban otro precioso disco de estudio con toda la potencia del mejor poner metal. Casi se podría decir que con la misma energía que en los 90`S hicieron este disco tras la salida de Kiske y la entrada de Andi Deris. Una verdadera joya entre medias del surtido catálogo de discos que ya peniana con su nuevo vocalista.

Durante el 2013 estuve escuchando casi todas las novedades que salían al mercado pero recuerdo que volvía una y otra vez a este disco “Nabataea” que suena endiabladamente rápida nos lleva con su estribillo a ese tono de Power Metal tan apreciable que os hablaba antes que junto con la melodía de “World OF War” hace las delicias del mejor seguidor del género. Guitarras rápidas y un doble bombo de moledor nos ponen a tono. Este disco posiblemente este a la altura del maravilloso “Keeper of the Seven Keys- legacy” que supo tratar bien a ese título del aclamado disco de los alemanes en sus años dorados.

Aun así el álbum que dura lo suyo sigue con temas tan tremendos como “Live Now” que explota con un ritmo más moderno, de metal moderno sin perder ni ápice de Helloween y “Far From The Star” que es absolutamente épica y con unos cortantes riffs de guitarra que nos transportan al mejor metal de la época. Una de mis favoritas. Tanto por su composición como por su tremendo estribillo que me hace flipar en colores. “Burning Sun” súper heavy y el medio tiempo “Waiting For The Moment” y así hasta el final del disco completan una obra que sin ser fundamental en su carrera hace percibir el talento de los veteranos Helloween. Que no se me olvide el tema que da nombre al disco que también forma parte de mis favoritas con esa estructura tan Helloween que tanto me gusta y encima casi al terminar el disco, por eso mejor escucharlo hasta su final que no decepcionara. Y que siga por mucho tiempo.

Esperando que vuelvan pronto con su disco de estudio tras la reunión de antiguos y nuevos miembros bajo el nombre “Pumpkins United” esperamos ansiosos los resultados de la misma, que parecen muy prometedores.


Alex El Cimmerio





jueves, 23 de julio de 2020

Sandra Hunter

El pasado 4 de junio la artista Sandra Hunter lanzó su single 'Find A Rainbow'.


La propia artista lo describe como: 'Un tema con estilo alegre. En el que habla de encontrar, tener a alguien o a algo, que te apoye en los peores momentos para salir de la oscuridad y hallar un arcoíris en ella'.

En tan solo una semana consiguió más de 7300 reproducciones en Spotify.

Esta cantante y compositora nacida en Barcelona y enamorada de Girona siempre ha tenido pasión por el canto, empezó a escribir canciones a los 16 años, con 19 años su tema 'Hero' tuvo una repercusión en redes sociales de más de 42.000 reproducciones y 12.500 retuits, aunque su única intención era dedicar una canción a su ídolo musical, Louis Tomlinson de 1D.


El pasado diciembre lanzó su primer EP 'Moonchild' con temas propios y en inglés y que contó con la producción musical del compositor y pianista Dani Campos.



miércoles, 22 de julio de 2020

Entrevista Andrea Borrás


Entrevista Andrea Borrás


1-      ¿Qué nos puedes contar de tus dos singles ‘Vuelve’ y ‘El Secreto’?

“Vuelve” salió en febrero de este año, cuenta una historia de desamor. Creo que todos hemos pasado por ese sentimiento alguna vez, por eso a la gente le ha gustado, porque se llevan la letra a su propia historia. Y en cuanto a “El secreto”, es un mensaje que deberíamos grabarnos a fuego: disfrutar de las pequeñas cosas de la vida. Algo bueno que ha tenido este confinamiento creo que ha sido eso, que nos ha hecho darnos cuenta del valor que tiene algo tan simple como ir a ver el mar o tomarte algo con tus amigos.

2-      ¿Nos puedes adelantar algo de tu trabajo ‘Mía’?

“Mía” es un primer álbum lleno de ilusión. Encontraréis estilos muy diferentes, siempre con mi voz como hilo conductor. Cada canción es una historia, y hemos intentado que musicalmente sean bastante diferentes. Han sido muchos meses de esfuerzo y trabajo, pero ha valido la pena. Estoy muy contenta con el resultado


3-      Compones desde los trece años con la ayuda de la guitarra y el piano ¿De dónde sacas la inspiración de tus letras?

Casi siempre de mis propios sentimientos e historias. Me resulta mucho más fácil escribir cuando tengo dentro una emoción que necesito sacar. Creo que si no vives experiencias, ya sean buenas o malas, es difícil encontrar inspiración.


4-      ¿Durante el confinamiento te han surgido ideas para en un futuro plasmarlas en canciones?

Durante el confinamiento he escrito un par de canciones que seguramente grabaré próximamente. El tener tiempo libre creo que nos ha venido muy bien a todos para explotar nuestro lado más creativo.


5-      ¿Cómo ha sido el proceso de creación y producción del disco?

Ha sido precioso. Es un camino largo y de muchísimo trabajo, pero lo que hemos vivido ha sido la mejor experiencia de mi vida hasta el momento. Empezamos el productor y yo escuchando las canciones a guitarra y voz y compartiendo cómo las imaginábamos. Luego nos mentimos en el estudio con los músicos, y ahí empezó la magia. Fue increíble ver cómo iban creciendo las canciones desde 0. Luego para terminar nos fuimos a masterizarlo a los estudios Metrópolis, en Londres, con John Davis. Otra súper experiencia, estar en la sala donde artistas como Led Zeppelin, Dua Lipa o U2 entre muchos otros han masterizado sus grandes éxitos.



6-      Y por último ¿Cuáles son tus influencias?

Pues para empezar diría Rozalén, es la artista española que más escucho. De hecho, decidí hacer el disco porque quería transmitir a la gente de la misma manera que ella me transmite a mi. Pero a nivel nacional también escucho mucho Morgan, El Kanka, Mr. Kilombo, Funambulista… A nivel internacional me encanta John Mayer, Coldplay, Taylor Swift… un poco de todo!





martes, 21 de julio de 2020

Mando Diao

El grupo Mando Diao publica un EP dedicado a sus fans llamando 'All The People'.

Hoy Mando Diao realizará un concierto en streaming para todos sus fans a las 21:15.


Mando Diao acerca de su EP: "Este EP está dedicado a toda la gente que hemos visto cada verano en Europa desde que empezamos. Hemos estado trabajando en un montón de material nuevo y nos alegra poder compartirlo con todos vosotros ahora y deseamos que llegue un verano lleno de festivales en 2021".


Mando Diao lanzó su último trabajo 'Bang' a finales de 2019, un álbum que surgió de sus raíces de riffs de guitarra clásica y un deseo ardiente.




lunes, 20 de julio de 2020

Rock Fest Barcelona 2021

Kiss y Judas Priest lideran las primeras reconfirmaciones donde se unen Blind Guardian, Dropkick Murphys o Foreigner.

Después de aplazar la edición de 2020 a causa de Coronavirus, el festival a trabajado estos meses para reconfirmar a la mayor parte de los artistas para la edición del año que viene.

Además, un buen número de nuevas confirmaciones reforzarán un cartel que aún no está cerrado y que deparará grandes sorpresas, entre ellas el anuncio de un nuevo y esperadísimo cabeza de cartel que se anunciará el Miércoles 22 de Julio a las 19hs.

El grupo UFO reconfirma su participación en la próxima edición del festival, Accept también estará en el festival su única actuación en un festival español en 2021, Doro también estará en la próxima edición del festival en 2021, Nashville Pussy, Riot, D.A.D y Kontrust.

Durante el transcurso de esta semana, se activará un link en las webs de Rockn’Rock y Ticketmaster para iniciar el proceso de devolución de entradas para aquel que lo solicite.

Las entradas están a la venta en la web de Rocknrock y Ticketmaster.

Las entradas compradas para Rock Fest 2020 son válidas para el festival de 2021 sin tener que hacer ningún cambio ni ninguna gestión por ello.



domingo, 19 de julio de 2020

Matt Maltese estrena nuevo single

'Hi' es la nueva canción del artista británico Matt Maltese extraído de su EP 'Madhouse' que saldrá el próximo 7 de agosto.

Es una balada de amor relajada, escrita en colaboración con Rose Elinor Dougall y Edd Holloway durante un campamento de composición de canciones de Spotify.

Recordemos que su canción ‘I Hear The Day Has Come’ está dentro de la BSO de la serie de Netflix 'Élite'.

El EP madhouse sigue al segundo álbum de Matt Maltese, Krystal, lanzado en 2019 con gran éxito de crítica. Maltese, en un ejercicio de autoproducción doméstica similar al de su lanzamiento anterior, asume la mayoría de las tareas de producción, con contribuciones adicionales de Jonathan Rado (Weyes Blood, Whitney, Father John Misty), quien produjo el disco debut de Maltese en 2018, Bad Contestant, y Ben Baptie. (Rex Orange County).


La canción la podéis escuchar en Spotify.


sábado, 18 de julio de 2020

Destacado de la Semana

Ray LaMontagne Monovision


Me van a permitir mis seguidores que me desvíe un poco del tema del rock/Heavy para hablarles de mi otra pasión escondida musical. La “Americana”, ese género musical que conjuga tan bien todo el sonido del mejor Country con el rock y que tiene unas letras tan profundas. Es cierto que nos toca muy lejos este estilo al ser tan personal y americano. En realidad es muy de sus raíces, de su tierra pero a mí me armoniza muy bien y me descongestiona los oídos para futuras escuchas. A todo esto, descubrí este género musical gracias a una emisora en radio 3 llamada “Toma Uno” dirigida por Manolo Fernández y que en Ivoox o en la misma RTVE se puede escuchar y que nos introduce en la “Americana “como nade lo podría hacer en todo el territorio nacional. Una maravilla que nos descubre cada sábado todo lo nuevo de este género musical. Estuve una buena parte del 2012 enganchado a este canal en Ivoox y me metí de lleno en este género musical. La verdad es que me ayuda mucho a relajarme. Lo recomiendo, sobre todo para recorrer largas distancias en coche como de pasajero del mismo. Es un pasajero perfecto.

Es cierto que ahora es más fácil encontrar cualquier grupo de este tipo con las nueva tecnologías, recopilatorios y novedades y así me vino este disco de Ray LaMOntagne y que nada más reproducirlo me condujo a las llanuras norteamericanas extensas y con grandes nubarrones de tormenta con su tema “Summer Clouds” y que hace las delicias del mejor de los atardeceres en una tarde de verano.

La rockera “Strong Enough” despierta un movimiento endiablado en el pero de los esqueletos vivientes. “Roll Me Mama, Roll Me” es otro tema que para introducirnos en el disco es perfecto, vamos a encontrar todo tipos de sonidos en este disco y esto es un claro ejemplo de ello.

I Was Born To Love You” es un medio tiempo de carretera, para llevármelo en mi viaje de verano estas vacaciones mientras recorro las tierras manchegas. No es Nevada pero algo es algo no?

Ray LaMontagne es un tipo de Nashua, Nuevo Hampshire y está casado y con dos hijos. Mirando un poco en su discografía podemos descubrir que lleva componiendo desde 2000 y que tiene en su discografía siete discos de estudio y que participo en algún que otro concierto benéfico cuando el huracán Katrina que arraso Nueva Orleans en 2005 y también compuso un tema para la famosa serie de “Criminal minds” asique en realidad y aunque lleve 20 años en activo aún nos queda para rato con este Ray.

Si desean escuchar algo nuevo y con regusto a ese Country americano de toda la vida con Ray LaMontagne y su Monovision lo tendrás muy fácil. Apuesta segura. Buena música y a conducir.






Alex El Cimmerio


viernes, 17 de julio de 2020

Javi Robles lanza 'Los Chavales de Ojos Tristes'

Javi Robles presenta nueva canción compuesta y grabada de forma íntegra durante la cuarentena.

'Los Chavales de Ojos Tristes' está producida por Free Bird (Estudios Aberin) y el video está grabado por Krotalo.

Javi Robles es un cantautor navarro, se mueve entre los géneros rock acústico, el pop y el folk, con influencias como:  Brian Fallon, Frank Turner, Ed Sheeran y nacionales como Morgan, Leiva o La Maravillosa Orquesta del Alcohol.

Puedes escuchar la canción en Spotify o ver el video en YouTube.


jueves, 16 de julio de 2020

Avalanch

El disco 'El Ángel Caído (XV Aniversario)' estará disponible por primera vez en plataformas digitales.

Tres años después de su regrabación con su formación renovada, la “All Star Band”, el disco se reedita en formato digipack y se podrá descargar en formato digital, así como escuchar en las plataformas de streaming.

Esta regrabación realizada en los Estudios Sanctuarium supuso el retorno de AVALANCH a los escenarios, tras unos años de letargo, con una formación de verdadero lujo, liderada por el guitarrista y fundador Alberto Rionda. Completan la “All Star Band” en el álbum: Jorge Salán a la otra guitarra, José Paz a los teclados, Magnus Rosén al bajo, Mike Terrana a la batería e Isra Ramos como cantante, el cual, además, ha llevado a cabo las orquestaciones para el disco.

Ya se puede escuchar en Spotify y Itunes.





miércoles, 15 de julio de 2020

Lucía Tacchetti estrena nuevo single junto a Casero

La artista Lucía Tacchetti estrena single 'Laberinto' junto con la artista madrileña Casero, es un nuevo adelanto de su nuevo trabajo que verá la luz durante la segunda mitad de 2020.

En está ocasión como comentamos arriba, la artista trabaja con Casero una de las voces más destacadas del nuevo pop español.

Palabras de Lucía Tacchetti sobre la colaboración con Casero: “En el último año escuché muchísima música española y a la hora de pensar esta canción se me vino ella a la mente. Le mande el track y le encantó. Me pone súper feliz que sea parte de esto porque le aporta frescura y un nuevo tono a la canción”. 

Este nuevo trabajo será el sucesor de 'Vol. 3D' que salió en 2018, fue producido, grabado y mezclado por Juan Stewart.

Durante el año pasado presentó las canciones “Encanto”, “Gritan fuerte” y “Mandamiento” y en abril de este año estrenó 'El Magnetismo' una versión delicada del tema de El Mató a un Policía Motorizado.

Podéis escuchar esta canción y los demás adelantos en Spotify.


martes, 14 de julio de 2020

Stravaganzza

'La Noche del Fénix' el nuevo trabajo en directo de Stravaganzza saldrá el próximo 2 de octubre.


Formato de DVD con 2 CD's, en cuidado formato digipack. En este álbum se recoge toda la magia y la potencia de la banda en directo, registrado en el concierto en La Riviera de Madrid, que tuvo lugar el pasado 28 de septiembre de 2019.

Un espectacular y único concierto en el que los integrantes de la banda contaron sobre el escenario, además, con la presencia de un cuarteto de cuerda, una coral y bailarinas, que completan a la perfección su espectáculo.

El disco está formado por un total de 27 canciones, el nuevo video y single de adelanto se llama 'Requiem'.


Puedes reservarlo ya en la web El Tridente.




lunes, 13 de julio de 2020

Driive

El grupo Driive lanzó el pasado mes de junio su single 'The Intruder' que ha sonado varias veces en 180 Grados de Radio 3.

Reuniendo influencias desde The Rakes, The Strokes hasta Dinosaur Jr o Sonic Youth.

Su Ep debut, Strange is Good, una fusión de sonidos y ritmos Alt-Rock y Post-Grunge, fue grabado con Javier Ortiz en Estudio Brasil en Madrid entre octubre y diciembre de 2016 y lanzado en febrero de 2017.

Poco tiempo después los chicos de Driive se pusieron a grabar su LP, 'Hideaway' fue grabado y mezclado por Juan Blas en Westline Studios de Madrid entre junio y septiembre de 2018 y masterizado en Ultramarinos Mastering, en ese mismo año pero en noviembre fue lanzado este trabajo.

A principios de año el grupo lanzó 'Revelation 91' y ahora nos muestran otra de las piezas que grabaron en estudios Reno bajo la producción de Luca Petricca y masterización de Ángel Luján que es The Intruder'.




domingo, 12 de julio de 2020

Graupel

Graupel es una banda japonesa de metalcore que empezó en 2015, actualmente tienen un disco en el mercado llamado 'Bereavement' que salió el pasado 2018 y tres singles llamados: 'Horizon', 'Etherial' y 'Towpath'.

Han compartido escenario con artistas de la talla de Crystal Lake, Coldrain, Emmure, Stay From The Path o Counterparts.

Su sonido esta influenciado por varios géneros como el clasico metalcore, hardcore, djent, black metal y post rock.

Han tocado muchos shows en Japón y han hecho sold out en Tokyo y Osaka.

Los podéis escuchar en Spotify y ver sus videos en Youtube.

El lunes harán un streaming vía Youtube.



sábado, 11 de julio de 2020

Concierto de Trivium: A Light Or A Distant Mirror

No se si lo que vi ayer era un concierto en esta Nueva Normalidad lo que está claro es que era un concierto, un señor concierto, no había publico pero las 10.000 personas que estábamos detrás de la pantalla viendo como el grupo Trivium lo dejaba todo en el escenario seguro que quietos no estuvimos en nuestras respectivas casas, al menos yo no estuve quieta.

Y es que un concierto es un concierto da igual que sea en pantalla o en la sala, si un grupo se lo curra como se lo ha currado Trivium con la escenografía y la puesta en escena a mi ya me vale, me vale en esta nueva normalidad porque no se puede hacer otra cosa ahora, no es lo ideal pero hay que conformarse con lo que nos dan, yo pagué 8 euros y pico y ahora viendo lo que vi ayer están muy bien invertidos.

Al principio dije no se si pillarlo, me daba cosa, al final sucumbí y lo pillé, una de las mejores decisiones que he tomado últimamente.

Casi dos horas de Trivium cuando normalmente sus conciertos duran 1 hora y 20, ayer al ser una ocasión especial puesto que todo el mundo lo podía ver si pagabas claro, pues se estiraron a casi las dos horas, casi dos horas de Heavy Metal, casi dos horas de disfrute de un grupo que da igual que sea en streaming o en directo en una sala con gente, ellos lo dan todo, desde el 2018 que fue la última vez que les vi, siguen igual de activos, siguen con un nivel muy superior.

Empezaron fuerte con What The Dead Men Say la canción que da titulo a su último trabajo lanzado el pasado mes de abril, evidentemente no faltaron canciones tan clásicas como 'Down From The Sky', 'Forsake Not The Dream' o 'Pull Harder On The Strings Of Your Martyr', canciones de su último disco como 'Catastrophist', 'The Defiant', 'Sickness Unto You' o 'Bleed Into Me', fue un setlist bastante variado donde tampoco faltaron canciones como 'Beyond Oblivion', 'Strife' o 'In Waves' con la que terminan siempre sus conciertos.

Fue una puesta en escena bastante currada, con pantallas a los lados de la batería en las que se podía ver como una especie de ramas con el fondo blanco, unas luces muy propias del acontecimiento y en general un concierto de Metal bastante acertado y con mucho trabajo y ilusión detrás.

Si no habéis pagado por ello y sois fans de Trivium os diría que lo hicierais porque el evento es brutal, ver a Trivium siempre es un lujo, pero poder volver a escuchar canciones tan épicas en directo o en el directo de la nueva normalidad y pensar "Necesito ver a Trivium otra vez en directo" y el tener esa pequeña esperanza de que eso va a ocurrir tarde o temprano te saca aunque sea una sonrisilla en estos tiempos tan inciertos.

Hay que tener paciencia que esto va a pasar, solo hay que dar un último empujón y sobre todo hacer las cosas bien mascarillas y lavarse bien las manos, volveremos a los conciertos con grupos internacionales, volveremos a los festis, eso va a pasar solo hay que tener un poco de paciencia.

Por último podéis ver el concierto si ayer no pudisteis en 48 horas está en la web y solo tenéis que acceder con vuestra cuenta, eso si tenéis que haber pagado por verlo.

Nos vemos metaleros!


Rocío Juan


viernes, 10 de julio de 2020

Destacado de la Semana: AC/DC Back In Black

AC/DC Back In Black


Supone un mérito increíble que un disco que cumple la friolera de 40 años siga sonando tan estrepitosamente bien. No en vano es el disco más vendido del hard/rock de la historia. Y con la premisa de haber perdido a uno de los frontman que más energía destilaba en el escenario, nada menos que Bon Scott, al que mucho recordarían cuando AC/DC saco la idea de seguir sacando discos y estaban buscando nuevo cantante. Muchos periodistas agoreros predijeron un absoluto desastre pero no contaban con que Brian Johnson estaría allí para sacar del infierno a los chicos de una forma que resonaría en los anales de la historia. Si ese 29 de febrero, el mismísimo padre de Bon Scott no hubiera dicho a un desalmado Malcom que siguiera con la banda, ya que ellos tenían mucho que dar todavía, no saben lo que hubiéramos perdido. Y así lo hicieron. Y con ganan.

Si bien es cierto que la primera canción que grabaron los hermanos Young fue “Back In Black” porque en efecto ya tenía en mente desde “Higway To Hell” no sería hasta que hicieron la prueba a Brian darían con la tecla adecuada. Trabajó el nuevo cantante en todas las letras mientras los hermanos trabajaban en las canciones y arreglos.

Temas como “Have A Drink On Me “nos dieron a un gran letrista en las filas de los australianos. Nació así una simbiosis rocambolesca del destino que no pararía de triunfar hasta el nuevo milenio.

Tampoco vamos analizar aquí un disco tan bien conocido por todos, canciones como la arriba mencionada o “Shoot To Trill” sirven para poner patas arriba cualquier escenario o casa, bar o lo que se le ponga por delante. Siempre dije que quien no se mueva con AC/DC es que está muerto y este disco lo demuestra.

Que como llego este disco a mis oídos? Pues la verdad, sin ser de los primeros que escuché de ellos es cierto que tuve el honor de ser el que estreno el equipo de música de mi primer coche. No podía ser de otra manera. El mejor disco de la historia tenía que bautizar mi primer buga. Lo tuve claro desde el principio. Asique mi familia subió en el con la canción “Shoot To Thrill” a toda mecha recorriendo las calles de Aranjuez en mi nuevo flamante coche nuevo recién sacado del concesionario. Por eso AC/DC estrenaron mi coche. Adelantando a Metallica en el verdadero comienzo de mis escuchas motorizadas.

Y si, durante estos meses se han cumplido los 40 años de unos de los discos más emblemáticos de la historia de la música rock. Por su realización complicada y también por su controvertida portada que costo a los miembros de la banda sacar adelante y por su tremenda desdicha de perder al pobre de Bon. Nunca una perdida y un nuevo rumbo rompería tanto los destinos de unos músicos. Es más, desde alguna parte del pequeño infierno, donde estén nuestros mejores roqueros estará Bon orgulloso de donde llegaron sus AC/DC. Hasta los mas alto!




Alex El Cimmerio



jueves, 9 de julio de 2020

The Pretenders

En unos días saldrá el próximo disco de The Pretenders como anticipo de ese lanzamiento el grupo ha sacado 5 canciones con sus respectivos videoclips.

El 17 de julio sale el nuevo trabajo de The Pretenders 'Hate For Sale' producido por Stephen Street, escrito por Chrissie Hynde y el guitarrista James Walbourne.

Este disco se convertirá en el undécimo disco que la banda saca y se podrá comprar en formato físico y digital. 

Os dejamos los singles lanzados hasta la fecha:

“The Buzz”

“Hate For Sale”

“You Can’t Hurt A Fool”

“Turf Accountant Daddy”

“Didn’t Want To Be This Lonely”


miércoles, 8 de julio de 2020

Biblical Soccer

La banda granadina Biblical Soccer lanzan su EP 'Una Buena Temporada'.

Hemos ido descubriendo poco a poco pequeñas perlas de este EP en forma de canciones como por ejemplo 'Leñadores', 'Te Quiero, Tío' o 'Potencia y Concurso'.

Este EP lo conforman 5 canciones han sido grabadas por Jamie Beltrán en La Resinera Estudio y masterizado por Mario M García.

Formada en 2019 por Fon y Jorge publican su EP debut 'Una Buena Temporada' se puede escuchar en Spotify.


martes, 7 de julio de 2020

Isaac Fernández

El artista Isaac Fernández lanza 'Basura Cósmica para una chica estúpida', este nuevo EP sale pocos meses después que el anterior con grandes diferencias en el estilo y sonido.

Cuatro canciones que conforman este EP que salió el pasado 9 de marzo y que cada canción tiene su propio videoclip.

Después de dos EP en inglés da un giro de 180 grados y hace 'Basura Cósmica para una chica estúpida' totalmente en castellano.

En esta cuarentena ha sacado nuevo single llamado 'Hazlo Por Ti'.

Se puede escuchar este EP en Spotify, Apple Music, Amazon Music o Youtube.








lunes, 6 de julio de 2020

Calibre 91 se une a Musichunters

El grupo madrileño Calibre 91 se une a Musichunters. Comenzaron en 2015 en sala como Honky Tonk o Siroco, en 2018 lanzaron su primer LP 'Siempre me engaña el Rock'n'Roll'.

Un disco que cuenta con 11 canciones y con el que la banda nos mete en vena su Rock and Roll de alto voltaje, con llenos en la sala Mon o sala el Sol en la sala El Sol estuvieron acompañados por Nico Álvarez de Burning y Adri Díaz de Desvariados.

Su último video 'La Suma de los Días' un clip en el que nos adentramos en una grabación en el estudio, y por ende llegamos a sentirnos parte de la banda gracias a los suaves acordes y revoluciones de un tema de esos que se han ido cociendo a fuego lento.

El disco fue producido por José Luis Garrido y grabado en los Estudios Musitron.



domingo, 5 de julio de 2020

Obús dará un único concierto este verano en favor de los afectados de la música por la COVID 19

El grupo Obús dará un concierto el próximo 28 de agosto en la sala La Riviera de Madrid a favor de los afectados de la música por la COVID 19.

Crew Nation presenta junto con La Riviera un ciclo de conciertos para recaudar fondos y dar visibilidad a los técnicos de los artistas, músicos, personal de gira, hace poco anunciaron una segunda tanda de artistas confirmados en los que se encuentra Obús.

Entre el 15 de julio y el 15 de septiembre pasaran varios artistas por la sala La Riviera entre los que se encuentran: Izal, Fuel Fandango, El Kanka y Celtas cortos entre otros.

Las entradas se pueden adquirir en la web de Ticketmaster. Las entradas que se ponen a la venta están basadas en un aforo sentado en sillas ubicadas por sectores. El tipo de entrada (silla o de pie) puede variar en función a la normativa que se deba aplicar en la fecha de cada uno de los conciertos. Lo que no variará en ningún caso, es el sector para el que se hayan adquirido las entradas.



sábado, 4 de julio de 2020

Dead Method lanza Babylon

El artista de Cardiff Dead Method lanza su single 'Babylon' como anticipo de su nuevo trabajo 'Queer Genesis' que saldrá en septiembre de este año.

Influencia de PC music pero sin caer en el cliché. La canción ha sido producida por Minas quien ha trabajado con Dan Betteridge o Tierny & Local.

El disco es una celebración de la cultura LGTBQ+ y un alzamiento del dedo de en medio contra la opresión.

Un himno de Pop alternativo para marginados y extraños que buscan su tribu. Y es que la definición de Outsider es una persona que no pertenece a ningún grupo en particular.

Podéis escuchar la canción en Spotify.







viernes, 3 de julio de 2020

Destacado de la Semana: Giant


GIANT Time To Burn


Seguimos nostálgicos. Que le vamos hacer. Pero tampoco nos vamos tan lejos en el tiempo. Este disco de 1992, en plena ola de ese rock que pretendía destruir todo lo pomposo del hair metal o el heavy metal se topó con algunos que se resistían a dejar este estilo. Uno de los ejemplos claro es la banda estadounidense GIANT, completamente desconocida para mí y como siempre pasada para la escucha por el colega Victor. Que le vamos hacer, en cuanto a novedades buenas vamos algo escasos asique tiramos del repertorio antiguo. Y lo mejor de todo es que descubro cosas buenas y cojonudas. Porque siempre que uno pierde la esperanza o no encuentra lo que busca en lo nuevo, yo recomiendo ir a lo antiguo. Es allí donde encontraremos respuestas a nuestras peguntas. A nuestras desazones cuando los tengamos. Los artistas que empezaron con algún estilo tienen la llave para entender el futuro. Las nuevas bandas. Yo lo entiendo así.


El primer tema de este disco “Thunder And Lightning” nos demuestra cómo hacer un temazo de buen Hard Rock en plan ola del grunge y con el bueno de Kobain desmantelando toda la era dorada del metal de los 80’s. “Chained” a medio tiempo y con Mark Oakley en unas asombrosas partes de guitarra que quitan la respiración. Asombroso guitarrista que del que poco puedo contaros porque no se encuentra nada por la red de él. Algún video por YouTube y algo de información que pude recopilar como que por lo visto es un gran músico de estudio. Una así hay que reconocer que revienta las seis cuerdas como nadie y le da un pedazo de categoría al grupo tremenda. Atentos a todo su trabajo en el disco.

Mi favorita: “Stay” me encanta. Me suena a temazo puro de AOR. No sé si será la etiqueta correcta pero así me suena a mí. Alucinante. Estribillos con coros y una melodía alucinante nos trasportan al puro Hard rock ochentero que tanto me gusta. Me lo pongo a tope en el altavoz. Esto te pone a tope.

“Lost in Paradise” es una gran balada que tampoco podía faltar en este tipo de estilo. No es que no me guste pero sinceramente prefiero la caña en este momento de mi vida.

“Time To Burn” tema rokero que mete caña al disco y lo pone a cien por hora. Entre medias los punteo del bueno de Mark. Sensacional. “I`ll Be There” es otro temazo favorito en este disco. Toma melodía AOR para armonizar este variado disco que completa y puede ser escuchado de principio a fin sin problemas. Su diversidad hará las delicias de los más exigentes en el terreno del rock y demás devenires. Los temas “Save me Tonight” y “Without You” ofrecen si cabe más calidad al asunto que solo dura unos 40 minutos. Suficiente para un trabajo de estas características.

Todo un acierto de banda que tiene trabajos más modernos y que pronto me pondré para escucharlos. Me encanta Giant. Y me encanta que me recomienden cosas así. De verdad. Que alegría.




Alex El Cimmerio


jueves, 2 de julio de 2020

Bellamy The Band

El grupo Bellamy The Band lanzan nuevo videoclip dibujado por Enrique Bonet. En este video el reconocido historietista nos ofrece una sátira del postureo en redes sociales que pone un toque de humor a una canción de pista de baile que ahora cuenta también con una imagen muy original. La canción se llama Popstar.

Enrique Bonet es el autor de obras como 'El Juego de la Luna' o La Araña del Olvido'.

El video incluye cuatro ilustraciones con referencias a la letra de la canción acompañadas de unas divertidas caricaturas de componentes de la banda que aparecen a modo de juego. Un intercambio de cabezas y cuerpos que muchos recordarán haber disfrutado durante su infancia.

Podéis escuchar la canción en Spotify o bien ver el video en YouTube.


miércoles, 1 de julio de 2020

Nauci Gold

Hablamos del artista Nauci Gold que acaba de estrenar su EP.

Constan de 6 canciones y el nombre de este trabajo es 'Roots'. 

Artista canario que combina su herencia cultural con las influencias adquiridas a lo largo de los años viviendo lejos de su tierra.

'Roots' supone el debut de este artista con canciones como: Symmetry o Different Suns.

Podéis escucharlo en Spotify o YouTube.