miércoles, 30 de septiembre de 2020

Zoko

 El pasado 10 de septiembre el artista urbano Zoko lanzó 'Mátame', este nuevo single salió junto con un videoclip de arte con luz negra.

Este es el debut del artista granadino en las plataformas de música.

El video esta grabado en luz negra para dar todo el juego a colores fluorescentes, sobre lienzos humanos donde tanto F. Jurado como Sergio "Zink", ambos al pincel, han expresado su arte dejando tintes nazaríes, fayy al-lwza y tribales.

La instrumental del tema ha sido creada por el joven londoniense Sogimura con un estilo de género drill. Las voces complementarias son de Alba. Un tema corto rápido e intenso.

El elenco del videoclip ha estado formado por gente cercana al cantante, dejando la grabación y edición en manos de Claudia Giráldez Vela , los pinceles a los ya mencionados F.Jurado y Sergio Zink y como lienzos el propio Zoko, el DJ Lenny Juani y la fantástica performance de Montse.



martes, 29 de septiembre de 2020

Nostalghia

 El grupo Nostalghia lanza nuevo single 'Sin Miedo No Saltas'.

Este single es el segundo de los cuatro que el grupo registró durante la cuarentena, es radicalmente distinto a su anterior single 'Incendios', esta nueva canción el nuevo lanzamiento mezcla sonidos psicodélicos con percusiones salvajes, casi primitivas.

Grabada íntegramente en el estudio casero de la banda, ha sido también mezclada y masterizada por el grupo, gozando así de una absoluta libertad a la hora de experimentar con los sonidos y las estructuras de las canciones. La letra habla, con tres enfoques diferentes, sobre la creación artística y el miedo durante el proceso creativo. La duda como parte de la creación.

Podéis escuchar esta canción en todas las plataformas digitales.



 


lunes, 28 de septiembre de 2020

Vicious Rooster

 El cantautor argentino Juan Abella con su proyecto Vicious Rooster lanza el sencillo 'The Moon Is Dancing'.

Vicious Rooster toma el centro de la escena con una canción oscura que habla sobre sueños elusivos, pensamientos profundos y una ansiedad galopante, que se va haciendo evidente a medida que los minutos transcurren.

Después de estar en varias bandas argentinas, puso en marcha este proyecto en solitario llamado Vicious Rooster.

En 2017 lanzó su primer álbum "The Darkest Light". Vicious Rooster combina elementos del rock clásico con matices del rock sureño y un toque de grunge, influenciado por artistas de élite como Led Zeppelin, The Black Crowes y Alice In Chains, entre otros, para crear su contundente sonido.

El pasado 14 de agosto lanzó 'The Moon Is Dancing' podéis escucharla en todas las plataformas digitales.



sábado, 26 de septiembre de 2020

Travis lanza nuevo single

 Después de lanzar el single 'The Only Thing' junto con Susanna Hoffs del grupo The Bangles, Travis lanza una balada llamada 'All Fall Down'.

El videoclip ha sido dirigido de nuevo por Fran Healy líder del grupo. 

Esta canción estará en el nuevo trabajo de la banda 'A Ghost' que saldrá el próximo 9 de octubre.

Es una canción inteligentemente esculpida y engancha desde el principio. Impulsada al ritmo del bombo, una brillante guitarra acústica y la impresionante voz, en falsete, de Fran Healy. La pista cautiva por su sencillez -cultivando el "menos es más"- con una pegadiza y progresiva melodía.

Os dejamos unas palabras de Fran Healy hablando sobre como creó el videoclip: "Es un homenaje a Tony Hart, el recordado presentador de televisión infantil británico (que enseñaba manualidades) con el que crecí.
Grabé este video en formato stop-motion y a vista de pájaro. Originalmente pensé que sería genial hacer un libro en el que pudiera filmar a alguien pasando las páginas, pero luego me di cuenta de que sería un video más interesante, si al mismo tiempo estuviera creando, escribiendo el libro".

Este nuevo trabajo está coproducido por Fran Healy y Robin Bayton, grabado en RAK Studios.



viernes, 25 de septiembre de 2020

Destacado de la Semana: Raven

 RAVEN  STAY  HARD


Hay una anécdota que cuenta Lars Ulrich sobre la gira que hicieron junto a unos jovencitos METALLICA en pleno proceso de creación de la banda. El joven batería le pregunto al cantante de la banda como hacían para conseguir el éxito, para conseguir que los siguieran y que sus conciertos fueran toda una fiesta, a lo que el veterano cantante en eso de hacer conciertos le contesto “creer en lo que haces hace que lo que estés haciendo surge efecto en los demás”. Creo que al joven Ulrich eso le valió de mucho y lo demás es historia. Es curioso como una de las bandas que crearon o impulsaron este movimiento se vio eclipsada por los cuatro chicos de 18 años que estaban de teloneros. La vida da muchas vueltas y el éxito no está siempre cuando uno cree que lo está tocando prácticamente. Al final RAVEN se convertiría en telonero de METALLICA, si es que alguna vez lo fue o tuvo el privilegio de serlo. Casi nada.

 Raven es una banda clásica del NWOBHM de aquella época, de esas bandas currantes que surgían a principios de los 80`s en Inglaterra y que tantas alegrías nos dieron y nos siguen dando puesto que este mismo mes han sacado un nuevo disco que es absolutamente magistral. Me está encantando pero no es el momento ni el lugar para hablar sobre su nuevo material si no cobre el más viejo.

 Stay Hard rebosa calidad por los cuatro costados, un disco que ya comienza con la canción que da título al CD y propone un metal de lo más clásico pero con una guitarras afiladas al máximo y con unos coros que hacen ver esa clase de metal que genero el movimiento tan característico. Este es su segundo disco de estudio. Tienen bastante discografía y son una banda prolífica pese a ser una banda surgida de ese movimiento tan característico de esos años. Pocas bandas quedan en activo hoy día que produzcan discos con esta calidad.

 No olvidemos que en América se llamó a este movimiento Trash Metal y que era una mezcla del NWOBHM con un poco más de velocidad, los Metallica ya anunciaban que lideraban ese movimiento en América. Como una batidora vamos…

 Ya les digo, les recomiendo este disco y toda su discografía, merece pena meterle mano tanto por calidad como por una buena dosis de historia musical. Son muy buen supositorio de buen metal.

 

 Alex El Cimmerio





jueves, 24 de septiembre de 2020

Sacropolis

 Hoy hablamos del grupo Sacropolis, formada por cuatro jóvenes los hermanos Jean (guitarra) y Leon (bajo), Ben (voz y guitarra) y Tom (batería).

Allá por el 2013 Ben fue capaz de atraer la atención de los otros integrantes en una de sus actuaciones en la calle.

Teniendo raíces francesas y alemanas, crecieron con la fascinación que tienen sus padres por la música, eso ayudó a que naciera la música que hacen ahora, un híbrido sencillo, impulsado por la guitarra, de Indie Pop e Indie Rock.

La actitud de Sacropolis es alegre, al igual que su sonido. Los cuatro chicos escriben canciones de alivio con melodías pegadizas que transmiten un estado de ánimo eufórico y una temeridad contagiosa. El mensaje compartido de Sacropolis es difundir la pasión por la música y su objetivo colectivo es que la gente salga de sus espectáculos sintiéndose conmovida, emocionada e interconectada.



miércoles, 23 de septiembre de 2020

Enter Shikari nos visitarán el próximo año

 Los británicos Enter Shikari nos volverán a visitar el año que viene con motivo de la salida de su nuevo trabajo 'Nothing Is True & Everything Is Possible'.

Las citas serán el 28 de septiembre en Barcelona (Razzmatazz 2) y el 30 de septiembre en Madrid (La Riviera).

Las entradas las podéis adquirir en Livenation o Ticketmaster 23 euros + gastos anticipada, 28 euros + gastos en taquilla.

Acerca del disco el cantante Rou Reynols declara: “El disco gira alrededor de las posibilidades, no solo en las letras sino también musicalmente. Queríamos ir más allá y nos preguntamos hacía dónde podíamos dirigirnos. Y lo que realmente queríamos era resumir en un único trabajo todo lo que significa Enter Shikari. Hemos dedicado más horas a este álbum que a cualquier otro. Mucho sudor, mucho trabajo.”

Y en cuanto al significado del nombre del disco el cantante declaró: "La parte de ‘Nothing Is True’ hace referencia a lo que significa estar vivo en 2020. Hoy en día es muy complicado saber dónde se halla la verdad. Hay tantos prejuicios, motivos ocultos y cada día cuesta más saber dónde depositar tu confianza. En cuanto a “Everything Is Possible”, quisimos utilizar esa expresión porque a diferencia de ‘Anything Is Possible’, esta es mucho más siniestra ya que quita la posibilidad de elección. El término "posibilidad" está cambiando para convertirse en un concepto mucho más complejo, profundo y aterrador.”