sábado, 31 de marzo de 2018

Entrevista con Yo, Estrosférico



Entrevistamos a Yo, Estratosférico


1- Estrenáis este año el EP ‘Aves Raras’ que nos podéis contar sobre este EP.

Pues nos hemos vuelto a salir con la nuestra. Aves Raras es un combinado explosivo de canciones, de estilos, de sentimientos, de temáticas. Todo con un plumaje variado, tan potente como delicado en momentos.

2- ¿Cómo ha sido la evolución desde que autoeditasteis en 2015 ‘1991’?


La evolución ha sido un camino hacia nuestro propio conocimiento como banda y como personas. Hemos madurado, pero mantenemos ese punto de frescura, de principiante y de riesgo que tanto nos gusta y mueve desde el principio de YO, Estratosférico.

3- Las seis nuevas canciones están grabadas en el verano del año pasado en Neo Music Box en Aranda del Duero y esta producida por José Caballero ¿Cómo ha sido la experiencia de trabajar con él? ¿Por qué seis canciones en este EP?

Los días de Agosto del 2017, previos al Sonorama, fueron toda una experiencia de lujo. Veíamos como las canciones iban cogiendo cuerpo y cómo Aranda de Duero iba mutando hasta convertirse en el epicentro de la música nacional que realmente es. Jose Caballero rápidamente nos pilló el punto, y eso nos hizo el trabajo mucho más fácil, disfrutando aún más de la creación de “Aves Raras”.

4- Estáis de gira presentando este EP, ¿Os veremos por algún festival este verano?

Por ahora tenemos cosas por confirmar. Estamos con muchas ganas de que la gente nos vea. Los festivales son un gran escaparate, donde el público nos puede ver primera vez, en nuestro hábitat natural, el directo.

5- ¿Cómo definiríais vuestro estilo?

Rock alternativo sería una de las etiquetas que elegiríamos. Pero como he comentado antes, somos capaces de acercarnos a muchos palos variados, dentro de la música.


6- ¿Cuáles son vuestras influencias?


Los 90 tienen gran parte de culpa de nuestra educación musical. En estos años se fueron juntando muchas de las neuronas, en nuestros cerebros, que hicieron de la música una necesidad y una búsqueda.

7- En 2016 dais el pelotazo con vuestro LP ‘Potencialmente Infinitos’ ¿Cómo fue vuestra reacción al ver que este LP dio pie a muchas cosas como tocar en el Sonorama, el Festival Gigante y el Festival Ke Kaña?

Es un disco al que siempre le vamos a tener especial devoción. Muchos otros festivales, poco a poco, como Asprosub, FIMRI 3.0, entre otros, nos fueron abriendo los ojos, del alcance que estaba teniendo “Potencialmente Infinitos”. Imaginate la alegría que iba creciendo, en nosotros, al ver que el duro trabajo estaba dando sus frutos.




martes, 27 de marzo de 2018

Entrevista a Sweet Q

Les hemos hecho una entrevista a Sweet Q y esto es lo que nos han contado


1- 'La Nueva Era' es vuestro nuevo EP, que nos podéis contar sobre este trabajo
Es un EP muy variado, que se mueve entre el indie, el pop y el rock. Nuestra idea era ofrecer una experiencia en la que todo aquel que lo escuchase pudiese imbuirse de un espíritu optimista, rebelde, fantasioso... intentar que a la gente le transmita algo único y personal, con mensajes que te hagan recapacitar sobre tu situación en la vida o te permitan viajar a mundos mágicos. Por el momento creemos que hemos conseguido bastante de este propósito.

2- ¿En este trabajo nos podemos encontrar algún grupo o artista que os haya influenciado?
Bueno, aunque no haya sido buscado siempre tienes algunas referencias de las que tirar en función de la canción. Por poner un ejemplo, en 'Mas Allá' hay guitarras inspiradas en Space Oddity de David Bowie, coros tipo Queen... la melodía puede evocar quizás un poco a Strawberry Fields y la letra tiene un poco de homenaje a Imagine de Lennon... pero tampoco hacemos los temas intentando que suenen parecido a nada. Mucha gente en los conciertos viene y nos saca parecidos o les recordamos a algo, desde Iván Ferreiro, Vetusta Morla, Full... lo cierto es que es bueno que te comparen con ese tipo de gente porque son los que a día de hoy están ahí, pero es mejor aún que no sean capaces de repetirse en las comparaciones, porque eso significa que te comparan con cosas que ellos escuchan y les gustan.

3- En general, ¿Cuáles son vuestras influencias?
Son muy variadas, a cada uno le gusta una cosa. Pasarían por Muse, Franz Ferdinand, Alt-J, Foals, Maccabees, The Killers, Bowie, The Beatles, Rolling Stones, Queen, Queens of the Stone age, Vetusta Morla, Izal... y así podríamos estar todo el día diciendo influencias. Por otro lado también nos inspiran mucho otro tipo de cosas como las series de televisión, la ciencia ficción, el manga, los musicales de Broadway, las bandas sonoras de películas... hay mucho donde elegir.

 4- ¿Qué nos podéis contar del trabajo con Ramiro Nieto que ha grabado, producido y mezclado vuestro EP?
Hemos aprendido muchísimo de su metodología de trabajo, de su forma de encarar los temas y arreglarlos... la verdad es que ha hecho un trabajo increíble con las canciones. Parece fácil, pero no lo es, siempre encuentra algo concreto a la hora de producir que hace que el tema gane muchísimos enteros. Ahora siempre que componemos nos paramos a revisar los temas pensando en qué haría Ramiro en esa situación. Aparte, en lo personal, el tío es un crack. Estamos más que encantados de haber podido contar con él.

 5- ¿Os veremos pronto de gira con vuestro nuevo EP?
La iniciamos el mes pasado en la sala Alive! con Arde, las próximas fechas son el día 6 de abril en Madrid en Maravillas Club con Me Quito el Cráneo y Alberto Azul, el 7 de abril en Guadalajara en Camerino Café con The Viriats (a la hora del vermú), luego con ellos y Max Meraki el 20 de abril en la sala Republik aquí en Madrid y el 5 de mayo en Málaga, en Villanueva del Trabuco. Después vamos a hacer un parón veraniego por paternidad inminente de uno de los integrantes y a partir de octubre anunciaremos nuevas fechas. Tenemos pendientes citas por Valencia, Sevilla, Barcelona... poco a poco.

lunes, 26 de marzo de 2018

Rubén Pozo presentará su disco en la sala Cool Stage

Rubén Pozo presentará su nuevo disco 'Habrá que Vivir' y lo hará en Madrid el próximo 13 de abril en la sala Cool Stage.

Las entradas están a 16 euros + gastos anticipada y en taquilla 19 euros. Se pueden comprar en Wegow, Todotickets y Escridiscos.

Pero no estará solo le acompañara 'Desvariados' grupo madrileño que son una revelación del Rock & Roll.

Aquí os dejamos el cartel



sábado, 24 de marzo de 2018

Gospel Punk


GÓSPEL PUNK
Mezcla adictiva y explosiva de ese rock mestizo en el que JJ Bolton es veterano de guerra con galones bien ganados. Ska y punk con momentos de corrido mejicano o hip hop si es menester, y mucha iracundia desatada. Eso es lo que nos proponen los “Matarratas del Predicador”… ¡Miau, miau!
A fuego y espada verbal en sus letras, con mucho cachondeo y mala leche sacuden El Predicador JJ Bolton  y el coro Gospel Punk la actualidad de nuestro tiempo, bombardeando las orejas del personal con trece temas en los que se alternan momentos de rabia reivindicativa y denuncia visceral, donde el grito se cruza con la carcajada sarcástica, barajando epítetos para “las ratas corruptas” o “el pequeño Nicolás” con mensajes sencillos y difícilmente discutibles como “el corrupto al trullo”. 
Arranca navegando en un mar de ira al grito de “Bótalos a todos” el combinado de punk verbal y ska musical de esta formación quereparte leña materializando sus críticas en una hibridación de estilos y anunciando “Hemos venido del infierno a cambiar las cosas”. Se lanzan luego de inmediato a conquistar a bocados y llenar de música la tierra de nadie entre ska, punk, hip hop, reggae y góspel, mientras temas como No tengo papel y Si tu vida es una mierda te sacan la sonrisa como hiciera la mejor peripecia de viñetas de El Víbora o El Jueves.
Avisos reiterados sobre el mosqueo social imperante -“Ya está aquí el Predicador y no sólo para darles el sermón”,  “Vuestro apocalipsis se acerca, cabrones…”- saltan en Bótalos a todos, Tengo hambre, Luz para mi mamá, la balada épica para las heroínas maternas maltratadas por la enfermedad maldita, la variante Resistiré, la variante Luz Para Mi Mamá Feat, Terrible San Martin Let Love Single Edit, Esto es lo que hay, con sus “cameos” verbales de “invitados especiales” y el tema con ecos más rock de este trabajo, la cachonda Pequenyo Nicolas, El viatje Del Astronauta, y las versiones finales de Luz Para Anita y el cierre Bótalos a todos.
Necesaria y divertida la presencia en el panorama musical de estos furibundos trovadores de la ira.





viernes, 23 de marzo de 2018

30 Seconds To Mars: Lanzamiento de nuevo material

30 Seconds To Mars sacará el próximo 6 de abril su quinto disco y una semana después les tendremos por aquí.

Las fechas de su gira por nuestro país son: 12 de abril WiZink Center de Madrid, 13 de abril Sant Jordi Club de Barcelona y 14 de abril Sala Cubec! de Bilbao, las entradas están a 56 euros en la web de Ticketmaster y Livenation y 57,60 en el Fnac si las quieres en físico. Las entradas para pista del show en Madrid se han agotado quedan una pocas en grada.

El Tracklist es este:

1- Walk On Water
2- Dangerous Night
3- Rescue Me
4- One Track Mine feat A$AP Rocky
5- Monolith
6- Love Is Madness feat Halsey
7- Great Wide Open
8- Hail To The Victor
9- Dawn Will Rise
10 Remedy
11- Live Like A Dream
12- Rider

Ayer se filtró, salió como lo queráis llamar la canción One Track Mine con A$AP Rocky.
Aquí la podréis escuchar.
https://www.youtube.com/watch?v=Oq-TJV4WMwQ



jueves, 22 de marzo de 2018

Entrevista a The Taxi Talk

Entrevista a The Taxi Talk que nos habla de su disco 'A Quantum Tale'


1- Qué nos puedes contar sobre “A Quantum Tale”

A Quantum Tale es un disco físico, partiendo de la idea de Mario Fernández, desarrollada más tarde por otros y culminada magistralmente por alguien.


2- Estuviste en el grupo ‘Sal De Mi Vida’ y ahora sacas tu primer disco en solitario, ¿Qué diferencias se notan entre componer en un grupo y componer en solitario?

En SDMV sigo estando, es un grupazo muy chulo –en sentido literal. The Taxi Talk tiene otros dos discos: el primero, producido por Tores Crespo, se llama The Energy of Delusion y a mí me mola bastante, tiene un rollo acústico muy calentito y recomiendo su escucha (en Spotify o iTunes, por ejemplo). El otro disco que tiene TTT se llama Superflumina y no lo conoce ni dios porque no lo edité, se me olvidó editarlo, o vete tú a saber. Lo regalo personalmente a Pretty Girls, Handsome Boys, y otras especies.

Respecto a la diferencia entre componer en solitario y componer en grupo, la diferencia fundamental es lo que te ríes. Yo me río poco solo, pero los demás me hacen mucha gracia, me parto.


3- ¿Cómo definirías el disco “A Quantum Tale”?

David Bohm era un físico teórico que se murió de un infarto en un taxi, en Londres, mientras le contaba pues vete tú a saber qué coñazo de teoría al taxista. A mí sin embargo David Bohm siempre me ha caído muy bien, estaba como una regadera y era un genio. Hizo una gira con un tal Krishnamurti contando cosas perniciosas a la tercera edad, que no tiene desperdicio. Hablaba de física, pero también decía cosas muy divertidas sobre la moral y el comportamiento humano, todo mezclado de una manera brillante y a menudo incomprensible.

4- El 5 de abril presentas este disco en la Sala Clamores de Madrid, después de este concierto ¿Vendrán más presentaciones en otras ciudades?
Sí, oooh, sí. Nos vamos después a Cáceres, Valencia, Valladolid, Bilbao,… están los sitios y las fechas en la maravillosa web www.thetaxitalk.com.


5- ¿En este disco hay alguna influencia de algún grupo o artista solitario?

Pero cómo. Por supuesto. No son influencias, son fusilamientos directos. Bowie, Who, Wilco, Lynne, Beatles, Newman,…

6- En el disco notamos que es un disco de Rock, pero mezclado con sonido British, a la hora de hacer el disco ¿La idea principal fue un disco de Rock o se barajó otras opciones?

No tuvimos una idea principal. Fuimos canción por canción, y salió lo que salió. Cada temilla te va diciendo qué necesita y qué le cuesta llevar puesto. A lo mejor el próximo está orientado más a lo atmosférico, algo más ventoso, o lluvioso, o a saber. No me importa sonar como una banda de rock o como una banda de folk galés o como dos imbéciles con un sinte y un triángulo. Si la canción lo pide…


7- Esta producido por Nigel Walker, ¿Cómo es trabajar con él?, ¿Cómo ha sido el proceso de realizar el disco?

Trabajar con Nigel es intenso, exigente, divertido, educativo… muy guay! El proceso ha sido no lineal, lo cual seguro que le hubiera gustado a David Bohm. También ha sido líquido en el sentido de que los líquidos fluyen, y una viga de hierro no.



miércoles, 21 de marzo de 2018

El Azkena Rock confirma su distribución por días

Hace un par de días el Azkena Rock desvelaba su cartel por días. Este festival se celebrará los días 22 y 23 de junio en Vitoria- Gasteiz.

Se han confirmado nombres como Van Morrison Joan Jett & The Blackhearts, Mott The Hoople, Dead Cross o Turbonegro.

El primer día tocará Van Morrison y el segundo día Joan Jett & The Blackhearts

Los abonos están a 115 euros + gastos, entradas de día a 59 euros + gastos, se pueden comprar en la pagina web oficial del festival.