sábado, 27 de julio de 2024

Veintiuno lanza 'Armadura'

El grupo procedente de Toledo, Veintiuno, lanza nuevo single titulado 'Armadura', segundo single de adelanto de su nuevo trabajo que verá la luz en 2025. 

Una canción que habla de un instante muy concreto en el amor cuando te rompen el corazón, te pones una armadura, pero aparece alguien que puede romper esa armadura. 

Otro tema emocional e intenso de sonido pop producido por Tato Latorre que no dejará indiferente a los acérrimos seguidores del grupo.

Podéis escuchar la canción en todas las plataformas digitales y ver el videoclip en Youtube. 



viernes, 26 de julio de 2024

El Cajón de Telly Chavalas

MÚSICA PARA VIÑETAS TERRORÍFICAS

Uno de los discos que me encontré hace un par de semanas mientras intentaba unificar los de Eric Clapton, que estaban cada uno por un lado fue éste grandes éxitos que les traigo hoy del amigo Bob Dylan titulado “The Best of Bob Dylan Volume 2” que se publicó en noviembre del año 2000. Bueno, menos en los Estados Unidos donde no llegó a venderse. El primer volumen había aparecido tres años antes y supongo que su éxito propició ésta “secuela”. Yo lo debí comprar de oferta ya que trae una pegatina roja con el lema “nice price” que se podría traducir como “precio guay” supongo. Como ya es uno viejuno tiene que estar mirando constantemente las fechas y tras comprobar en Skynet que el mítico Madrid Rock echó el cierre en un aciago y tenebroso día del año 2005 estoy casi seguro de que éste disco lo compré en uno de mis safaris musicales por sus cajones de discos compactos en oferta y siguiendo mi estrategia habitual de hacerme con grandes éxitos de músicos y grupos de los que no tengo demasiado material. O lo tenía allá por el año 2000. Ahora tengo algún disco más del amigo Dylan como por ejemplo el que llevó a cabo para la película “Pat Garrett y Billy el Niño” (1973) de Sam Peckinpah en la que también interpreta el papel de Alias. Este segundo volumen de sus mejores canciones trae auténticas joyas de su trayectoria musical como “Things Have Changed”, “Subterranean Homesick Blues”, “Positively 4th Street”, “Hurricane”, “Changing of the Guards”, “Silvio”, “Dignity” y la mejor de todas “Simple Twist of Fate” de seguro una de mis canciones favoritas del músico y probablemente una de las mejores de su carrera, a mi modesto entender, claro. Es imposible escucharla una sola vez. Después de leer su letra ya no me extraña que le concedieran el Premio Nobel de literatura la verdad. Recuerdo haber triunfado al llevar éste disco a una fiesta en casa de una amiga allá por el año 2002. Naturalmente no le perdí ojo al disco compacto ni muerto. Ya saben lo que pasa en las fiestas, que hay mucho listo que se aprovecha del viejo dicho “lo que hay en España es de los españoles”. Así que tuve mucho cuidado y en cuanto pude le eché las urpas encima y lo devolví al bolsillo de mi abrigo. No sé, me dio la impresión de que el que estaba pinchando las canciones le estaba poniendo ojitos. Y a mí se me pusieron los de Sméagol cuando miraba el Daño de Isildur. Y esa noche volví a casa contento porque el amigo Bob venía conmigo. Que luego ya sabemos lo que pasa. Reconozco que soy un poco rata y que debería pensar que las cosas no son importantes. Bueno, quizá no lo sean, pero me gusta tenerlas. Sobre todo si me han costado dinero. Además, por “Simple Twist of Fate” podría hasta hacer un viajecito complicado al Orodruin guiando a dos “hobbitses” gilipollas y acariciando mi Disco Compacto mientras susurro con voz queda “mi tesssooooro”. Cuando le daba más que ahora a eso del dibujo a veces guardaba discos que me ponía pocas veces porque la música era tan buena que los reservaba cuando le dedicaba horas al lápiz y papel. Ahora ya no hago esas cosas, y procuro apurar hasta el final de todo, pero recuerdo que en aquella época lo hacía y que éste era uno de esos que atesoraba y ponía poco para no “gastarlo”. La chica de la fiesta debía de gustarme mucho para poner en peligro uno de esos discos. Cosas de jovenzuelos. En cualquier caso es un disco de esos que se pueden poner en bucle y tiene pocas canciones en las que te den ganas de saltarte alguna canción. Todas tienen su aquél. Y lo mismo sirve para andar que para leer. De hecho yo lo he estado escuchando esta semana mientras disfrutaba del libro “Viñetas Infernales. Cien años de cómic de terror” de Pedro Porcel, un repaso exhaustivo y ameno a los cómics del género publicados en España desde hace un siglo. He aprendido mucho sobre ellos y ahora puedo decir que respeto más al Inspector Dan aunque con la parte que más he disfrutado es la que yo viví con títulos como “Vampus”, “Dosier Negro”, “Creepy” o “Rufus”. Ya saben, las típicas revistas con historietas de terror en blanco y negro con final sorpresivo publicadas en los Estados Unidos por la editorial Warren y herederas directas de los magistrales cómics del género publicados por la E.C. Comics. Muchas veces he pensado en el rumbo que podría haber tomado el cómic americano hacia pastos más “adultos” si el imbécil de Fredric Wertham no hubiera desencadenado una caza de brujas contra ellos en los años cincuenta. Pero siempre hay un idiota dispuesto a venir a joder la marrana. El ser humano es así de torpe. Ea, no olviden supervitaminarse y mineralizarse. Y un consejo, no lleven discos a las fiestas, que luego desaparecen…

TELLY CHAVALAS



miércoles, 24 de julio de 2024

Contempopranea 2024: Horarios

El festival Contempopranea que se celebrará los días 1, 2 y 3 de agosto en Olivenza (Badajoz), lanza sus horarios para nos perderse a ningún artista.

El jueves 1 será la fiesta de bienvenida en la Plaza Santa María con: 21:00 horas – Balarrasa, 22:00 horas – Las Yhadys, 23:15 horas – Nadie Patin, 00:30 horas – Satelitrex Skam Djs. El viernes en Baluarte de San Blas: 20:00 horas – Jordana B, 20:50 horas - Melenas, 21:50 horas – Mercromina, 23:05 horas – Surfin´ Bichos, 00:25 horas – El Columpio Asesino, 02:00 horas – Niña Polaca, 03:05 horas – Los Punsetes, 04:15 horas – Vosotras Veréis, 04:55 horas – Fotomatón DJS y en la piscina Pop a las 13:00 la presentación del libro de Rafa Calleja “Lavapiés es una mierda”. El sábado acabamos con: 20:00 horas – Chucho, 21:00 horas – SR Chinarro, 22:15 horas – Sidonie, 00:00 horas – Nada Surf, 01:35 horas – La Paloma, 02:35 horas - Karavana, 03:40 horas – Mujeres, 04:40 horas – Rocío Saiz, 05:30 horas – DJ Contempopraneo. Ese mismo día estará la Editorial Muzikalia y firma de libros de Fernando Alfaro. 

Las entradas se pueden adquirir en la web de Wegow o en la web del festival. 





martes, 23 de julio de 2024

Festival Gigante: Cartel y entradas por día

El 29, 30 y 31 de agosto tenemos una cita con la música en Guadalajara, se celebra el Festival Gigante y os traemos el cartel por días y las entradas.

La jornada inaugural del jueves 29 estará protagonizada por Dorian, Ladilla Rusa, Samuraï, Malmö 040, Besmaya, Vangoura, Vaho, Celia Becks, Rocío Saiz, Fiesta Polenta, Andreew, Robin Tooth, Chef Creador e Itziar Gregorio.

El viernes 30 tomarán el relevo los directos de Iván Ferreiro, Rayden, Marlena, Carlangas y Los Cubatas, Candela Gómez, Colectivo Panamera, Repion, Gara Durán, Alba Morena, Melifluo, La Milagrosa, Tigre y Diamante, Cool Nenas, King Sapo, Madbel, Bita, Lagartos Sin Sombrero y Mocatrices.

Y el último día tendremos fiestón a lo grande con The Vaccines, Xoel López, Carlos Sadness, Ojete Calor, Niños Mutantes, Karmento, Casino Montreal, Ángela González, Bauer, Lady Banana, Carmesí, Claim, Tessa, Alice's Cream, Les Blondes, Pupe DJ, Popi y Sito DJs y Superframe.

Pero esto no es todo, si no quieres desplazarte de un lado a otro puedes pillar entradas para el camping con ducha, zonas de sombra y con seguridad por si las moscas.

Las entradas de día están a 35 + gastos de gestión y los abonos a 49 + gastos de gestión. 

También tenéis bus de lanzadera Guadalajara - Madrid y viceversa. 





viernes, 19 de julio de 2024

El Cajón de Telly Chavalas

MÚSICA PARA ORONDOS FUTURISTAS

Skynet, perdón, Internet sirve para mucho más que para pelearte por tus ideas políticas o ver señoras en paños menores. No sé si todo el mundo se ha dado cuenta, pero es verdad. Yo por ejemplo ayer estuve viendo videos del grupo Supertramp interpretando en un concierto algunas de sus canciones más conocidas como “Long Way Home” o “School”. Y me acordé de aquél chaval que ponía el disco “Breakfast in América” para leer “Watchmen” y otros títulos ochenteros de la DC Comics. Me pregunté qué habría pensado si de pronto un gordo apareciera a su lado y le dijera que en un instrumento cuadrado parecido a la “Madre-Caja” del “Cuarto Mundo” de Jack Kirby o a un Tricorder de “Star Trek” podría ver en el futuro a ése mismo grupo cuando aún eran jóvenes y lo petaban en los conciertos. Conociéndome seguro que aquél chaval un poco bruto me daría con un palo en el caletre por darle un susto. También me sirvió para comprobar que prefiero el Blues al Jazz. Estuve viendo varios vídeos de Blues y el ritmo de ése género no lo alcanza el Jazz ni aunque pongas a un topo adicto al Pervitín a tocar la trompeta. Toma ya herejía musical made in Telly. Por cierto, el otro día en una tienda de libros al dependiente le había dado por poner música Jazz de ése tipo, ya saben, “experimental”. Trompetas haciendo cosas raras y lo cierto es que todo el tiempo me sentí bastante incómodo. Como deseando largarme de allí antes de que algún ente extracorpóreo se me apareciera de pronto. Quién sabe, quizá se trataba de mi yo futuro cuyo cerebro ha sido enclaustrado en el cuerpo de un robot y venía a saludar el colega. Fuera de coñas, no sé quién sería el fulano de la trompeta pero creo que es la única vez que quería salir de allí a uña de caballo. No lo hice porque iba con mi hermano, si hubiera ido solo habría salido pitando. De un sitio lleno de libros, habrase visto cosa igual. Tenía las orejas en peligro, oiga. Y es raro porque en esa tienda suelen poner buena música, cosas como Jethro Tull sin ir más lejos. Supongo que son marcianadas mías. Pero es normal, hace muchos años también, cuando era un chaval hubo dos artistas que me mostraron la belleza del Blues, Gary Moore y Eric Clapton. Ambos venían del rock, quizá más Gary Moore y curiosamente fue al que más se le echó en cara. De hecho uno de los colegas Heavys del colegio lo tenía atravesado desde que salió el disco “Still Got The Blues”. Octavo disco del artista, apareció en 1990 y supuso un cambio radical en el estilo del irlandés. Mi amigo lo conocía de bandas como Thin Lizzy o Skid Row y el paso al Blues le sentó fatal. Y es que hay gente que es un poco “hooligan” con sus gustos. Vale, yo también, todos ustedes me han leído despotricar de “Los últimos Jedi” y el resto de cagarrutas de Lucasfilm desde que los compró Disney. Pero en la música procuro ser un poco más abierto. Y si algo me gusta me da igual si es Heavy, Blues, Rock o lo que sea. El caso es que la música sea buena. Pero mi amigo era Heavy a muerte. Y el resto de la música le importaba una mierda. Así que el paso del amigo Moore al campo del Blues no le sentó demasiado bien y se lo tomó como si fuera una traición. Sin embargo el disco está muy bien y trae grandísimas canciones como “That Kind of Woman”, “Walking By Myself”, “All Your Love”, “Texas Strut”, “Too Tired”, “Left Me With The Blues” o “Stop Messin’ Around”. En realidad es un disco con mucha marcha y lo puedes escuchar en bucle sin problemas. Ya en plena fiebre de Blues he aprovechado para unificar los discos que tenía desperdigados por la estantería del amigo Eric Clapton. Los tenía cada uno por un sitio, de lo desastre que soy. Y no se me ocurre un disco más “de Blues” del amigo Eric Clapton que el que grabó junto a una de las grandes figuras del género, el grandísimo B.B. King y su guitarra Lucille. “Riding With The King” se publicó en el año 2000 y es lo que en los cómics llamaríamos un Team-Up, vamos lo que vienen siendo dos superhéroes haciendo equipo. En 2001 ganó el premio Grammy al Mejor Álbum de Blues Tradicional. Ahí es nada. Y la verdad es que es un pedazo de disco con grandísimas canciones como “Ten Long Years”, “Key to the Highway”, “Marry You”, “I Wanna Be” o la que da título al álbum “Riding With The King”. Probablemente ya les haya recomendado ambos discos anteriormente pero es que merecen mucho la pena. Tranquilos, con la “unificación” de Eric Clapton he encontrado un par de discos curiosos de los que les hablaré en el futuro, Dios mediante. Ea, no olviden supervitaminarse y mineralizarse. Y viva el Blues.

TELLY CHAVALAS



jueves, 18 de julio de 2024

Descubriendo a... Cine de Terror y su Música

El cine de terror se las ha pintado solo para distinguirse en el medio, pero siendo un cine que depende tanto del avivamiento de las emociones, no podemos pasar por alto su música. 
Podemos diferenciar este tema centrándonos en ejemplos concretos. Se impone hablar primero de ‘’ El exorcista ‘’ y el ‘’Tubular Bells ‘’ de Mike Oldfield. Un tema tan neutro en un principio como cualquier otro que fue contaminado por el contexto al que lo incorporaron que casi se podría decir que el propio tema tomó partido por el terror. 
Es un fenómeno curioso cómo de algo que no es nada más que disfrute para melómanos, se saca uno de los grandes temas de terror de la historia del género. ¿Qué tiene? Difícil decirlo con palabras, ya que toda la interpretación que podamos hacer de este tema se reduce a las emociones. Creo que ahí puede estar la clave para entender el efecto del ‘’Tubular bells ‘’ en ‘’ El exorcista ‘’. 
Una técnica más o menos reconocida dentro del mundo de la animación para niños es apostar por la neutralidad de los personajes para que los niños puedan verter sus personalidades en esos personajes. Algo parecido pasar con este tema de Mike Olfield. Creo que conecta con la subjetividad del espectador y hace una interpretación de su miedo, traduciéndolo en sensaciones. 
De estar de acuerdo con esto que digo, estaríamos ante la verdadera brillantez a la hora de crear. Una creación que no hay forma de explicar con palabras, pero que todo el mundo sentirá porque de eso va el cine. Si hay algo que merezca la pena en lo que vemos y oímos, primero lo sentiremos y luego lo pensaremos. 
Este tema de Oldfield junto al tema principal de ‘’ Suspiria ‘’ de Dario Argento se dan la mano para que surja otro de los grandes temas musicales del género: el tema principal de ‘’ Halloween ‘’ de John Carpenter. 
Atajar este tema es tan sencillo como complicado. Sencillo porque si acudimos a las declaraciones de Carpenter, era un tema que creó a través de una base para bongos que su padre utilizaba cuando era músico de orquesta. Complicado porque no hay forma de explicar el éxito en pantalla y de público que este tema tuvo. Nunca hay una garantía o un camino recto que nos lleve a la explicación de por qué las cosas triunfan.
Como decía William Goldman, guionista de ‘’ La princesa prometida ‘’: ‘’ Nadie sabe nada ‘’
Lo que sí sabemos es que los dos temas que he mencionado son éxitos absolutos en sus respectivos contenidos. 
Según yo lo veo, el terror dio un giro en la composición de sus bandas sonoras a raíz de las composiciones de Ennio Morricone para los westerns de Leone. Aquello que podríamos definir como el rock dentro de la música del oeste acabó pasando al terror, dejándonos temas como el de ‘’ Phantasma ‘’ o el tema principal de ‘’ Tentáculos ‘’, una película de serie B italiana que contaba con Shelley Winters, Henry Fonda o John Huston enfrentados a un pulpo gigante en la clave ‘’ Tiburón ‘’, pero con menos vergüenza. 
Es en este momento en el que yo empiezo a recolectar temas de cine de terror y los incorporo a la música que más disfruto. Como todo, hay cosas mejores y cosas peores, pero indagando lo suficiente, las gemas acaban apareciendo. 
Os dejo 10 temas que ejemplifican lo que considero destacable dentro de las bandas sonoras de terror: 
1. It was always you, Helen – Philip Glass
2. The storm – Wojtiech Kilar 
3. Main title de ‘’ Not of this Earth ‘’ – Chuck Cirino
4. Phenomena – Claudio Simonetti
5. The hand of fate – Part 1 – James Newton-Howard
6. Reanimator – Richard Band
7. The fog – John Carpenter 
8. The Omen – Jerry Goldsmith
9. Brain damage finale – Gus Russo
10. Tenebre – Claudio Simonetti
El terror es un género que va mucho más lejos de su imagen. Cuenta con un grupo nutrido de compositores que le han dado lustre a lo largo de las décadas. Prácticamente nadie puede concebir ahora una película de terror sin ese acompañamiento musical que potencia lo que vemos en las imágenes y que, en el mejor de los casos, nos llevamos a casa para nunca abandonarlo.

Daniel 



martes, 16 de julio de 2024

Festival Boreal Tenerife 2024

J Noa se une al Festival Boreal que se celebrará en Tenerife el 20 y 21 de septiembre. Con esta nueva confirmación se cierra el cartel del festival. 

La rapera dominicana aterriza en Los Silos (Tenerife) con un único concierto en Europa. ‘La hija del rap’, como también se le conoce, actuará en exclusiva en el Festival Boreal 2024 con un directo explosivo.

Festival Boreal 2024 se celebra una vez más en el casco histórico de Los Silos, en Tenerife, entre los días 18 y 22 de septiembre, con las entradas para los conciertos de los días 20 y 21 de septiembre a la venta a través de su página web www.festivalboreal.org 

El cartel musical del Festival Boreal 2024 reúne una amplia y diversa representación de géneros y artistas de todo el planeta, como son Rodrigo Cuevas, Iseo & Dodosound, Marala, Francisco El Hombre, Bombino, Clara Mann, Las Ninyas del Corro, Surma, Loli Molina, Yaima Orozco, Miss Bolivia, Bewis de la Rosa, Dal:um, o la propia J Noa.

Un gran elenco internacional al que se suman artistas de las Islas Canarias de la talla de Mariana, Nala Rami, María al revés, Ruts & La Isla Music con Dactah Chando e Isa Izquierdo, Julia Rodríguez, Aníbal & Lajalada y Marilia Monzón.